{"id":7007,"date":"2022-02-15T23:52:08","date_gmt":"2022-02-15T23:52:08","guid":{"rendered":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/?p=7007"},"modified":"2022-02-15T23:52:08","modified_gmt":"2022-02-15T23:52:08","slug":"programa-de-mano-physical-momentum","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/2022\/02\/15\/programa-de-mano-physical-momentum\/","title":{"rendered":"Programa de mano Physical Momentum"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a><\/p>\n

En tercera persona<\/strong>
\nPhysical Momentum | F\u00e1brica Escena
\nCoreograf\u00eda y direcci\u00f3n: Francisco C\u00f3rdova<\/p>\n

Martes 15 de Febrero, 19:00 horas<\/strong>
\nTeatro de la Ciudad
\nPur\u00edsima del Rinc\u00f3n, Gto.<\/p>\n

\u00abEn tercera persona\u00bb es una propuesta esc\u00e9nica que exterioriza las variables filos\u00f3ficas de nuestra identidad. Hablar de uno mismo a trav\u00e9s de la mirada del otro. La otredad como demonizaci\u00f3n y deshumanizaci\u00f3n de quienes somos como individuos.<\/p>\n

\u201cEl infierno es la mirada del otro, pues esos \u201cotros\u201d somos nosotros mismos\u201d<\/em>
\nSartre.<\/p>\n

Compa\u00f1\u00eda: PHYSICAL MOMENTUM > scenic action
\nPieza: En Tercera Persona *
\nDuraci\u00f3n aproximada: 55 minutos<\/p>\n

Coreograf\u00eda y Direcci\u00f3n General: Francisco C\u00f3rdova<\/p>\n

Int\u00e9rpretes: Alfonso L\u00f3pez \/ Luis Vallejo \/ Carlos Zamora \/ Maximiliano Corrales \/ Francisco C\u00f3rdova.<\/p>\n

Dise\u00f1o Esc\u00e9nico: (UE) Judith Colomer \/ (MX) H\u00e9ctor Lara
\nAsesores de Escena: Claudia Lavista, Judith T\u00e9llez, Roberto Olivan y Lali Ayguade
\nDise\u00f1o Sonoro: Omar C\u00f3rdova (Proceso 1) \/ Manuel Estrella (Proceso 2)
\nAsesor Dramat\u00fargico: Alberto P\u00e9rez y Jos\u00e9 Alberto Gallardo
\nDise\u00f1o de Iluminaci\u00f3n: Francisco C\u00f3rdova
\nDise\u00f1o Sonoro: Manuel Estrella
\nDise\u00f1o de Dise\u00f1o de Vestuario: Al Mendoza
\nProducci\u00f3n General: Itzel Schnaas \/ Fabrica Escena S.C.
\nProducci\u00f3n Ejecutiva y Direcci\u00f3n T\u00e9cnica: Arturo Cruz
\nCo-producci\u00f3n: Physical Momentum & Fabrica Escena S.C.
\nManager (Worldwide): Godlive Lawani.
\nPromotores Culturales: Lorena Azcona, Arturo Cruz
\nGesti\u00f3n y Producci\u00f3n Esc\u00e9nica Physical Momentum: Lorena Azcona<\/p>\n

*Proyecto Apoyado por el Sistema de Apoyos a la Creaci\u00f3n y Proyectos Culturales<\/p>\n

PHYSICAL MOMENTUM es una compa\u00f1\u00eda independiente creada en el a\u00f1o 2007 que nace de las necesidades expresivas de su director y core\u00f3grafo. Se circunscribe en un contexto donde se est\u00e1n redefiniendo los motivos y las formas de la danza e interdisciplina dentro del arte contempor\u00e1neo. La compa\u00f1\u00eda proyecta su identidad a partir de las experiencias de los lenguajes danc\u00edsticos y teatrales, donde el vigor de la fisicalidad se convierte en eje fundamental de sus dramaturgias. Las formas esc\u00e9nicas que utiliza, son derivadas del estudio y experimentaci\u00f3n no s\u00f3lo del movimiento, sino del trabajo de acciones f\u00edsicas. El estricto dise\u00f1o lum\u00ednico es parte de su identidad dramat\u00fargica y po\u00e9tica visual. En las creaciones aparecen cuerpos en situaciones extremas. Sus obras hablan de pensamientos universales; la muerte, la carne, la despedida, el individuo. Su discurso coreogr\u00e1fico se ha desplegado en diversos escenarios y plataformas del mercado esc\u00e9nico danc\u00edstico internacional.<\/p>\n

En el 2022 la agrupaci\u00f3n conmemora 15 a\u00f1os de labor esc\u00e9nica exponiendo su trabajo en foros internacionales, encuentros y festivales de danza y teatro en pa\u00edses como M\u00e9xico, Estados Unidos, Canad\u00e1, Brasil, Colombia, Argentina, Ecuador, El Salvador, Panam\u00e1, Venezuela, Costa Rica, Espa\u00f1a, Holanda, Italia, Francia, Rep\u00fablica Checa, Irlanda, B\u00e9lgica, Suiza, Croacia, Austria, Alemania, Rusia y Singapur.<\/p>\n

PHYSICAL MOMENTUM ha generado 18 producciones internas de la compa\u00f1\u00eda: \u201cSource\u201d (2020), \u201cPerpetuum Tempus\u201d (2019), \u201cMay us Bless the I\u201d (2019), \u201cTen Cuidado con lo que Deseas\u201d (2018 – Obra estrenada en el Palacio de Bellas Artes), \u201dTo Be\u201d (2017), \u00abAKT\/ Esencia de la Memoria\u00bb (2017),\u201cOFF natura Morta\u201d (2016), \u201cAqu\u00ed\u201d (2016), \u201cMagnificat\u201d (2015), \u201cEn Tercera Persona\u201d (2014), \u201cOhtli\u201d (2014), \u201cCapital\u201d (2013), \u201cPostskriptum\u201d (2013), \u201cEl jard\u00edn de los hombres solos\u201d (2012), \u201cArteria\u201d (2011), \u201cConatus\u201d (2009), \u201cSensorial Dupla\u201d (2008), \u201cC\u00f3rporal>Eco\u201d (2007) y \u201cEl instante de tu olvido\u201d (2007) y 15 Piezas externas como comisiones para escuelas y colaboraciones con compa\u00f1\u00edas independientes.<\/p>\n

Ha sido acreedora a diversas subvenciones, apoyos y residencias art\u00edsticas presentando su trabajo esc\u00e9nico en m\u00e1s de 130 festivales nacionales e internacionales en un amplio territorio de la escena Europea, Latinoamericana y Asi\u00e1tica.<\/p>\n

Physical Momentum ha presentado su trabajo en diversos festivales internacionales como:<\/p>\n

Kalamata International Dance Festival (Grecia), Xposition ‘O’ Contemporary Dance Fiesta Festival (Singapur), Festival Tanzende Stadt (B\u00e9lgica), Dance & Non-verbal Festival Svetvin\u010denat (Croacia), Festival Scheune Schaubuden Somer, Tanzmesse (Alemania), Korespon Dance (Rep\u00fablica Checa), Tipperary Dance Platform (Irlanda), Festival Internacional FAE (Panam\u00e1), Festival Deltebre Dansa (Espa\u00f1a), Viva Dan\u00e7a Festival (Brasil), Circuito Iberoamericano de la Red de Teatros Alternativos (Espa\u00f1a), Festival Mirabilia (Italia), Festival Danza en la Ciudad (Colombia), Cal-Ligrames en moviment – AREA \/ Festival GREC (Espa\u00f1a), Festival InterPlay (Italia), Festival Ammutiname Ammutinamenti (Italia), N\u00f3mada Festival (San Salvador), Muestra de Artes Esc\u00e9nicas de la Ciudad de M\u00e9xico (M\u00e9xico), Fiestas de la Merce (Espa\u00f1a), Festival \u00d3xido Fest (Espa\u00f1a), Festival Citt\u00e0 delle 100 Scale (Italia), Festival Ballo Pubblico (Italia), Festival Dan\u00e7a em Transito (Brasil), Festival DU Bologna (Italia), Festival Interferenze (Italia). Circuito de Red a Cielo Abierto: Festival Trayectos, Festival C\u00e1diz en Danza, Festival Sism\u00f2graf, Festival Lekuz Leku – La Fundicion Bilbao, Festival Mas Danza, Festival Mes de Danza de Sevilla, Festival Costa Contempor\u00e1nea, Festival Cuadernos Esc\u00e9nicos, Festival Dantza Hiram, Bipolart Festival, Festival Festus de Torell\u00f3, FAM. Festival Internacional de Tenerife, Festival Besmina, , Festival Palma amb la Dansa, Festival Alt Vigo (Espa\u00f1a). Encuentro Nacional de Danza END (M\u00e9xico), Palacio de Bellas Artes (M\u00e9xico), Festival Internacional CuatroxCuatro (M\u00e9xico), Festival On\u00e9simo Gonz\u00e1lez (M\u00e9xico), Festival Extremadura (M\u00e9xico), Festival Yucat\u00e1n Esc\u00e9nica (M\u00e9xico), Festival Jos\u00e9 Lim\u00f3n (M\u00e9xico), Festival Espuma Cu\u00e1ntica (M\u00e9xico), Festival Entre Fronteras (M\u00e9xico), Festival Cuerpos en Tr\u00e1nsito (M\u00e9xico), Un Desierto para la Danza (M\u00e9xico), Festival Colima Danza (M\u00e9xico), Festival Internacional de danza Contempor\u00e1nea de Michoac\u00e1n (M\u00e9xico), La Machine Festival (Costa Rica), Festival Cuerpo Romo (Espa\u00f1a), Quince Gotas Festival de Danza (Espa\u00f1a), por mencionar algunos.<\/p>\n

FRANCISCO C\u00d3RDOVA \/ Director
\nInt\u00e9rprete, Core\u00f3grafo y Pedagogo | M\u00e9xico<\/p>\n

Francisco C\u00f3rdova, se ha posicionado dentro de los mercados esc\u00e9nicos nacionales e internacionales como int\u00e9rprete, core\u00f3grafo y pedagogo, participando en numerosos encuentros y festivales en m\u00e1s de 30 pa\u00edses alrededor del mundo. Actualmente es calificado en la escena europea, como uno de los pedagogos y bailarines m\u00e1s representativos de la nueva danza contempor\u00e1nea.<\/p>\n

Es director de la compa\u00f1\u00eda PHYSICAL MOMENTUM, Director del Festival ATLAS M\u00c9XICO y Director\/Fundador de la sociedad civil F\u00c1BRICA ESCENA S.C. Obtiene 2 T\u00edtulos de Maestr\u00eda: M\u00e1ster de estudios teatrales y direcci\u00f3n esc\u00e9nica y Master en Iluminaci\u00f3n Esc\u00e9nica en el Institut del Teatre (IT) en Barcelona, Espa\u00f1a. Licenciado en Danza Contempor\u00e1nea de la Escuela Nacional de Danza (ENDCC) en M\u00e9xico.<\/p>\n

Realiz\u00f3 estudios en Montreal, Canad\u00e1 con la Compa\u00f1\u00eda Le Jeune Ballet du Qu\u00e9bec (JBQ) y en New York, E.U con Ballet Hisp\u00e1nico (BH).<\/p>\n

Tiene 20 a\u00f1os de trayectoria art\u00edstica profesional ininterrumpida. Como int\u00e9rprete ha sido integrante de numerosas compa\u00f1\u00edas y proyectos esc\u00e9nicos a lo largo de dos d\u00e9cadas. Desde el 2006 desarrolla su propuesta metodol\u00f3gica BODY-ACTION donde ha impartido m\u00faltiples talleres en reconocidos festivales, instituciones, escuelas y centros art\u00edsticos internacionales: (AUSTRIA) SEAD- Salzburg Experimental Academy of Dance (RUSIA) \u041a\u043b\u0430\u0441\u0441\u044b \u0414\u043b\u044f \u0421\u0432\u043e\u0438\u0445, DAAS, \u0422\u0435\u0430\u0442\u0440-\u0441\u0442\u0443\u0434\u0438\u044f \u0441\u043e\u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d\u043d\u043e\u0439 \u0445\u043e\u0440\u0435\u043e\u0433\u0440\u0430\u0444\u0438\u0438 (CROACIA) Festival plesa i neverbalnog kazali\u0161ta Svetvin\u010denat > Zagreb (ALEMANIA) DOCK 11, B12 Festival (BELGICA) GARAGE 29, TicTac Art Center (SINGAPUR) Xposition \u2018O\u2019 Contemporary Odt Dance Fiesta (INDIA) Sanskar Festival, Dance Rulzs, Attakkalari (FINLANDIA) ZODIAK Center for New Dance Helsinki (HOLANDA) FONTYS Hogeschool voor de Kunsten (ISRAEL) Movement Research Israel \/ \u05dc\u05d0\u05e8\u05e9\u05d9\u05d4\u05e2\u05d5\u05e0\u05ea\u05e8\u05e7\u05d7\u05de ,Kibbutz Program Hasadna & Masa (GRECIA) Krama Arts Space, Kalamata International Dance Festival (PORTUGAL) Summer Intensive (REP\u00daBLICA CHECA) Konzervato\u0159 Duncan Center (ITALIA) AND Academia Nazzionali di Danza de Roma, (PO SLIP Scola di circo, Lab QuattroX4, OstiaDanza (ESPA\u00d1A) DELTEBRE Festival Deltebre Dansa, La Caldera Barcelona, LaCerda, AREA Espai de Dansa i creaci\u00f3, nunART, Nau Ivanow, L \u0301struch, Tragant dansa, Bambu Danza, PAD Sevilla, CC.Barceloneta, EDAE, Escuela Celra, latiNOlati (COLOMBIA) Festival Danza en la ciudad, Danza Com\u00fan, Cortocinecis- CENDA (COSTA RICA) Reves, La Machine Fest (ECUADOR) TAXI, Compa\u00f1ia Nacional de Camara (BRASIL) Red Festival Dan\u00e7a em Tr\u00e2nsito, Dan\u00e7a de Diadema, Epa\u00e7o Dan\u00e7a (EL SALVADOR) Festival Nomada – Compa\u00f1ia Nacional de Danza (PANAM\u00c1) FAE Festival internacional de Artes Escenicas (CHILE) Plantar (ARGENTINA) Una Constante (VENEZUELA) Escuela Nacional de Danza> Teatro Alberto de Paz y Mateos (CANADA) Circuit-Est centre Chor\u00e9graphique, L\u2019Art\u00e8re, Universit\u00e9 du Qu\u00e9bec \u00e0 Montr\u00e9al (ESTADOS UNIDOS) Gybney, Fail Space (M\u00c9XICO) ATLAS M\u00e9xico Festival, Centro Nacional de las Artes, ENDCC, ADM, EPDM, ESMDM, UV, UNAM, END, UG, UAQ, UABC, UNISON, ESDS, BUAP, CEMA, Camp-in, RED de Festivales Norte, Sur y Centro Occidente entre otros festivales, instituciones, escuelas y estudios privados e independientes.<\/p>\n

Actualmente su metodolog\u00eda se perfila dentro de las principales vanguardias en la ense\u00f1anza de la danza mundial, convirti\u00e9ndose en una figura imprescindible dentro de las redes de la pedagog\u00eda en territorio europeo, asi\u00e1tico y Latinoamericano. Es disc\u00edpulo directo de las t\u00e9cnicas de David Zambrano. Su discurso coreogr\u00e1fico se ha desplegado en diversos escenarios y plataformas del mercado esc\u00e9nico danc\u00edstico donde manifiesta e imprime su perfil creativo. La cr\u00edtica lo califica como \u201cUno de los 7 nuevos creadores emergentes\u201d; \u201cReferente internacional y de los bailarines m\u00e1s representativos de la nueva y actual danza mexicana\u201d, siendo as\u00ed, uno de los actuales embajadores m\u00e1s representativos del arte esc\u00e9nico mexicano en horizontes internacionales.<\/p>\n

Durante su carrera se ha desarrollado como int\u00e9rprete, core\u00f3grafo, pedagogo e iluminador, participando en encuentros y festivales de M\u00e9xico, Estados Unidos, Canad\u00e1, Brasil, Colombia, Argentina, Chile, Ecuador, El Salvador, Panam\u00e1, Venezuela, Costa Rica, Espa\u00f1a, Holanda, Italia, Francia, Rep\u00fablica Checa, Irlanda, B\u00e9lgica, Suiza, Croacia, Austria, Alemania, Grecia, Rusia, Finlandia, Singapur, Israel e India.<\/p>\n

Ha sido acreedor a diversos reconocimientos, residencias y subvenciones art\u00edsticas en Latinoam\u00e9rica y Europa. Subvencionado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes FONCA y del actual Sistema de Apoyos a la Creaci\u00f3n y Proyectos Culturales SACPC dentro de los programas: M\u00e9xico en Escena MEGA 2021-2022, Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales 2017-2018 y 2014-2015, Encuentro de Artes Esc\u00e9nicas ENARTES 2016, Creadores Esc\u00e9nicos 2015-2016, 2011-2012 y 2009-2010, J\u00f3venes Creadores 2013-2014, Est\u00edmulos a la Creaci\u00f3n y Desarrollo Art\u00edstico de Guanajuato 2007-2008.<\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

En tercera persona Physical Momentum | F\u00e1brica Escena Coreograf\u00eda y direcci\u00f3n: Francisco C\u00f3rdova Martes 15 de Febrero, 19:00 horas Teatro de la Ciudad Pur\u00edsima del Rinc\u00f3n, Gto. \u00abEn tercera persona\u00bb […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[154,84],"tags":[],"class_list":["post-7007","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-danza","category-programa-de-mano"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7007","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7007"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7007\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7008,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7007\/revisions\/7008"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7007"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7007"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7007"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}