{"id":7399,"date":"2022-06-10T19:28:04","date_gmt":"2022-06-10T19:28:04","guid":{"rendered":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/?p=7399"},"modified":"2022-06-10T19:28:04","modified_gmt":"2022-06-10T19:28:04","slug":"junio-en-el-93","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/2022\/06\/10\/junio-en-el-93\/","title":{"rendered":"Junio en el \u201893"},"content":{"rendered":"<p>Teatro<br \/>\nHistoria de la diversidad en la Ciudad de M\u00e9xico en el Siglo XX, cap\u00edtulo III<br \/>\nJunio en el \u201893<\/p>\n<p>Dramaturgia de Luis Mario Moncada, a partir de las memorias de Alejandro Reyes<br \/>\nDirecci\u00f3n: Mart\u00edn Acosta<\/p>\n<p>Teatro Cervantes<br \/>\n10 de junio, 20:00 horas<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Mel Fuentes<br \/>\nEs actriz y bailarina de Vogue, originaria de la ciudad de M\u00e9xico, se form\u00f3 en la Escuela Nacional de Arte Teatral, del 2016 al 2020.<br \/>\nRecientemente particip\u00f3 en la obra construyendo la carne (2021), de la Compa\u00f1\u00eda Teatro Ciego. Ha participado en montajes como Proyecto Sed (2018) de la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Teatro, Humor para imb\u00e9ciles (2020), dirigido por Jes\u00fas D\u00edaz, El p\u00fablico (2019) y La casa de la fuerza (2019), dirigida por Mart\u00edn Acosta. En 2020 coescribi\u00f3 la casa Tierra firme, del colectivo teatro espejo. En la que tambi\u00e9n act\u00faa. Ha participado en producciones de cine independiente como Club Internacional Aguerridos (C.I.A.) (2018). Dirigida por Leandro C\u00f3rdova, La guerra para imb\u00e9ciles (2021) de Jes\u00fas D\u00edaz y el Cortometraje \u201cA segundo plano\u201d (2021) de Fernanda Lozada.<\/p>\n<p>Miguel Jim\u00e9nez:<br \/>\nEstudi\u00f3 la licenciatura en actuaci\u00f3n en la Escuela Nacional de Arte Teatral.<br \/>\nHa colaborado como actor, m\u00fasico y dise\u00f1ador sonoro en puestas en escena dirigidas por David Olgu\u00edn, Hayde\u00e9 Boetto, Isabel Romero, Hugo Arrevillaga y Luis Eduardo Yee. Protagoniz\u00f3 la puesta en escena Romeo y Julieta dirigida por Mauricio Garc\u00eda Lozano y fue miembro de la Compa\u00f1\u00eda profesional de la Escuela Nacional de Arte Teatral con participaci\u00f3n en el Festival de Teatro cl\u00e1sico de Almagro, Espa\u00f1a. En cine recientemente particip\u00f3 como actor en ahogar la sombra en el Fango, cortometraje dirigido por Gustavo Hern\u00e1ndez de Anda y en la pel\u00edcula sin hijos, de Roberto Fiesco.<\/p>\n<p>Baruch Vald\u00e9s<br \/>\nEgresado del Centro Universitario de Teatro, donde present\u00f3 la obra Regresa escrita por Ximena Escalante y dirigida por Sylvie Moncin-Algan, con temporada en M\u00e9xico y en Le Nouveau Theatre du Seme en Lyon, Francia. En el mismo centro termin\u00f3 sus estudios con la obra Mirando el Precipicio por encima de mi hombro, escrita y dirigida por David Gayt\u00e1n. Actualmente es actor de repertorio en la compa\u00f1\u00eda la m\u00e1quina de teatro con quienes present\u00f3: Galileo, Una Tragicomedia C\u00f3smica y Xochimilco o de C\u00f3mo los ajolotes sobrevivieron a la extinci\u00f3n, dirigidas por Juliana Faesler y Clarissa Malheiros. Trabaj\u00f3 con Francisco Franco en la Sociedad de los Poetas Muertos y m\u00e1s recientemente con el director Boris Schoemann en la obra Beautiful Julia. En cine trabaj\u00f3 en el baile de los 41, pel\u00edcula de David Pablos. As\u00ed como en la pel\u00edcula Fondeados de Marcos Bucay. Ambas pr\u00f3xima a estrenarse.<\/p>\n<p>Med\u00edn Villatoro<br \/>\nEgresado del Centro Universitario de Teatro ha participado en obras como 9 d\u00edas de Guerra en Facebook, bajo la direcci\u00f3n de Roberto Eslava, M\u00e1scara vs Cabellera de Rasconbanda, dirigida por Erwin Veytia; el Juego de mam\u00e1 dirigida por Luis Alcocer. Tiene experiencia en obras de teatro corporal y danza \u2013 teatro como Happy Times en momentos cabrones bajo la Direcci\u00f3n de Aladino Blanca, Los Santos de la Compa\u00f1\u00eda Chilena Gajuca; Dios M\u00edo, dirigida por Shanti Oyarzabal; y ma\u00f1ana maldecir\u00e1n mi nombre, dirigida por Roberto Eslava.<\/p>\n<p>Creativos:<br \/>\nMart\u00edn Acosta<br \/>\nTiene m\u00e1s de 80 montajes profesionales como director de escena desde 1988, por lo que ha recibido seis veces el premio a mejor director de las diferentes asociaciones de cr\u00edticos de teatro en M\u00e9xico. Su trabajo principal lo desarrolla con la compa\u00f1\u00eda Teatro de Arena con la que ha participado en la Muestra Nacional de Teatro, en Festivales en Espa\u00f1a, Canad\u00e1, Colombia y realizado una gira de tres meses por Estados Unidos que concluy\u00f3 con el Next Wave Festival de la Brooklyn Academy of Music. Tambi\u00e9n ha dirigido seis veces a la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Teatro en M\u00e9xico, ha realizado una \u00f3pera en Heidelberg, Alemania y otra en Lucerna, Suiza, as\u00ed como montajes producidos en Montreal y en Bogot\u00e1.<br \/>\nHa sido seleccionado para el prestigioso laboratorio de teatro de Sundance, becario de The Contemporary Performance Arts en New York.<br \/>\nResidente de Cornerstone Theater en L.A. y ha sido miembro del Sistema Nacional de Creadores de Artes del FONCA.<\/p>\n<p>Luis Mario Moncada<br \/>\nLicenciado en teatro por la UNAM, reparte su actividad entre dramaturgia, el guionismo, la docencia, la investigaci\u00f3n y la gesti\u00f3n cultural. Como autor ha estrenado casi 50 obras y adaptaciones, as\u00ed como cuatro series televisivas que, en conjunto, le han valido m\u00e1s de 20 premios y reconocimientos nacionales e internacionales, entre ellos el Premio Nacional de la Juventud 1985. La nominaci\u00f3n colectiva al premio Emmy Internacional 2010 y el premio Juan Ruiz de Alarc\u00f3n 2012 por el conjunto de su obra dram\u00e1tica. Sus obras se han presentado en escenarios y festivales de una docena de pa\u00edses, entre ellos el Iberoamericano de C\u00e1diz y el World Shakespeare Festival. Ha sido titular del Centro de Investigaci\u00f3n Teatral \u201cRodolfo Usigli\u201d (CITRU), de la direcci\u00f3n de teatro y danza de la UNAM y del Centro Cultural Hel\u00e9nico, as\u00ed como coordinador del Colegio de Teatro de la Facultad de Filosof\u00eda y Letras de la UNAM. Actualmente es director de la Compa\u00f1\u00eda titular de teatro de la Universidad Veracruzana.<\/p>\n<p>Eva Agui\u00f1aga<br \/>\nEgresada de la Licenciatura en Escenograf\u00eda de la Escuela Nacional de Arte Teatral, estudi\u00f3 Arquitectura en la Universidad de Guanajuato. Ha trabajado con directores como Juan Carrillo, David Olgu\u00edn, Mart\u00edn Acosta, Manuel Mompala y Bruno Bert. Ha sido asistente de escenograf\u00eda e iluminaci\u00f3n de Gabriel Pascal, David Olgu\u00edn y Mart\u00edn Acosta. Particip\u00f3 en el programa de la UNESCO, Be Your Voice, donde recibi\u00f3 una capacitaci\u00f3n en dise\u00f1o con el programa Tilt Brusch de realidad virtual. Particip\u00f3 en la 38\u00b0 Muestra Nacional de Teatro.<\/p>\n<p>Mat\u00edas Gorlero<br \/>\nMiembro de las compa\u00f1\u00edas teatrales Teatro de Arena desde 1980 y Teatro de Ciertos Habitantes desde 1998. Es codirector de la Liga Mexicana de Improvisaci\u00f3n (LIMI) desde 2003. Como dise\u00f1ador de iluminaci\u00f3n y escen\u00f3grafo ha trabajado en m\u00e1s de cien puestas en escena. Colaborado con gran n\u00famero de directores de teatro, compa\u00f1\u00edas teatrales y otras artes esc\u00e9nicas, teniendo la oportunidad de mostrar su trabajo en giras por diversas ciudades de Europa, Estado Unidos y Latinoam\u00e9rica. Se ha desarrollado tambi\u00e9n como director de escena y es docente de la Escuela Nacional de Arte Teatral.<\/p>\n<p>Isay Ram\u00edrez<br \/>\nEgresado de la Licenciatura en Composici\u00f3n de la Escuela Superior de M\u00fasica. Se ha desarrollado en la creaci\u00f3n de m\u00fasica esc\u00e9nica audiovisual, al igual que en orquestaci\u00f3n y arreglo musical. Ha trabajado en diferentes puestas en escena como: Vi\u00f1etas de Hierro y Sal, Speak to me, Ayax, Tren, Madrugada, El P\u00fablico, La Casa de la Fuerza, La Herida y la Flecha y 41 detonaciones contra la puerta de un closet. Dirigidas por Mart\u00edn Acosta. Esto no es sobre Baal, dirigida por Jes\u00fas D\u00edaz. Al igual que ha musicalizado cortometrajes universitarios y video danza.<\/p>\n<p>Michelle M\u00e9ndez<br \/>\nEstudi\u00f3 Licenciatura Dram\u00e1tica y Teatro en la UNAM. Como productora ejecutiva particip\u00f3 en Casa Calabaza con direcci\u00f3n de Isael Almanza. Infierno comprendido con direcci\u00f3n de Anacarsis Ramos, 41 detonaciones contra la puerta de un cl\u00f3set. La herida y la flecha: direcci\u00f3n de Mart\u00edn Acosta. Esta \u00faltima presentada en el Festival Internacional de Teatro de Caracas 2018. Integrante de la compa\u00f1\u00eda Cromagnon y de Pornotr Fico, de la cual es fundadora junto con Anacarsis Ramos y con la que realizaron la obra Zombies Comunistas comisionada por el Festival de la Joven Dramaturgia 2020 y en la que particip\u00f3 como coordinadora de producci\u00f3n y actriz.<\/p>\n<p>Paulina Montiel<br \/>\nEgresada de la ENAT en el \u00e1rea de iluminaci\u00f3n y con amplia experiencia en producci\u00f3n. Ha sido asistente general de producciones como El Manuscrito, Woyzech y Push Up 1 \u2013 3. Particip\u00f3 en God Suicide de Obed Galindo dirigida por Mart\u00edn Acosta que se present\u00f3 en el Festival Internacional D\u2019Ecoles de Teatre \u2013 FIT del Institut del Teatre en Barcelona 2018, como dise\u00f1adora de iluminaci\u00f3n y coordinadora de montaje en gira. Fue t\u00e9cnico de iluminaci\u00f3n en el Teatro El Milagro y jefa de iluminaci\u00f3n de la plataforma esc\u00e9nica en el Transdiciplinary Beckett Transdisciplinar 2018. Fue asistente de escenograf\u00eda residente para la obra \u00c1ngeles en Am\u00e9rica en su temporada en el Teatro Julio Castillo y asistente de producci\u00f3n de Shopping and Fucking dirigida por Sixto Castro.<\/p>\n<p>Junio en el \u201893<\/p>\n<p>Este montaje es un ejercicio de memoria acerca de una serie de sucesos relacionados con el teatro y la pandemia de VIH que ocurrieron alrededor de la mitad de la d\u00e9cada de los noventas del siglo pasado.<br \/>\nOcurri\u00f3 en el teatro y fue puesto como narraci\u00f3n en una novela in\u00e9dita por Alejandro Reyes antes de morir v\u00edctima del sida en 1996. Y cuando fue escrita Mat\u00edas Gorlero, Luis Mario Moncada y yo ya \u00e9ramos de manera involuntaria pero gozosa personajes de su historia.<br \/>\nNuestro espacio es, entonces, la caja del teatro. o varias cajas de varios teatros: el de Abraham Oceransky en donde Alejandro y un grupo de artistas notables se esfuerzan en un montaje sobre la vida y la obra de Yukio Mishina. El de la gruta en donde un a\u00f1o despu\u00e9s estrenar\u00edamos James Joyce. Carta al artista adolescente bajo el ala ominosa del VIH y en donde ahora nos afanamos por imaginar en acci\u00f3n ese tiempo gracias a la complicidad de un renovado equipo de hacedores de teatro que lo vuelve vivo con su mirada. Mientras tratamos de sobrevivir \u2013ahora, claro- al Covid 19.<br \/>\nEl concepto es. Pues: La memoria y la enfermedad, la enfermedad de la memoria. La memoria como enfermedad. El recuerdo de un tiempo en que nos est\u00e1bamos muriendo y lo sab\u00edamos a ciencia cierta. Pero tambi\u00e9n \u2013inexplicablemente llegamos hasta aqu\u00ed.<br \/>\nEl desorden de la memoria. Un recuerdo desata un recuerdo que desata un recuerdo y as\u00ed. La convenci\u00f3n del teatro: yo soy venus, pero puedo ser la mesera china y al final quiero que me miren como Mel. La hermosa actriz trans que vive en CDMX hoy y que evoca a esa belleza desoladora que en la novela se suicida, pero en realidad sabemos que vive y es una espl\u00e9ndida mujer artista y activista. El juego de las Matruchkas.<br \/>\nLos subterfugios de la memoria. Las mentiras de la memoria. El monstruo de la memoria.<br \/>\nMart\u00edn Acosta<\/p>\n<p>Era 1993 y en M\u00e9xico se estrenaba Mishina, una obra sobre el autor japon\u00e9s y su extravagante muerte que, con el tiempo, se convertir\u00eda en un montaje referente para el teatro mexicano. En este mismo a\u00f1o. La epidemia del sida se hab\u00eda cobrado muchas vidas y. en nuestro pa\u00eds. Apenas se accede a los primeros medicamentos.<br \/>\nComo una respuesta tard\u00eda del estado ante una epidemia en la que, sin saberlo, llevamos ya 40 a\u00f1os.<br \/>\nPor eso, cuando nos referimos al SIDA \u2013 y al VIH \u2013 no podemos dejar de lado el desinter\u00e9s por parte de las instancias pol\u00edticas y de salud en todo el mundo.<br \/>\nPorque hablar de lucha no es estar en contra, sino del lado de las experiencias de quienes viven con VIH. Pero tambi\u00e9n, de quienes mueren por causas relacionadas con el sida.<br \/>\nJunio en el 93\u2019 dimensiona c\u00f3mo era vivir con el VIH hace 28 a\u00f1os, as\u00ed como habitar ese tr\u00e1nsito entre seguir adelante, saber que la muerte se acerca y, por otro lado, experimentar el gozo de vivir al l\u00edmite.<br \/>\nCuando hablamos de VIH y sida, no podemos decantarnos por mirar a un solo lado. Debemos voltear a verlo todo; y eso es justo lo que hace este relato originado por Alejandro Reyes antes de morir.<br \/>\nPorque, aunque parece lejano, no dista mucho de la realidad actual: a pesar de los avances tecnol\u00f3gicos y de los medicamentos de \u00faltima generaci\u00f3n que nos permiten reducir el n\u00famero de copiar del virus en la sangre, hasta ser indetectables y no poder transmitirlas, sigue habiendo diagn\u00f3sticos tard\u00edos, canalizaciones retardadas y abandono de tratamiento que provocan la muerte.<br \/>\nDefinitivamente el avance del tiempo y los procesos que hemos pasado en esta epidemia nos permiten vihvir; as\u00ed con VIH. Por otro lado, hoy en d\u00eda pasamos por otra epidemia que ha evidenciado la falta de actualizaci\u00f3n en la informaci\u00f3n en nuestra sociedad. Y ni qu\u00e9 decir de la escasez de recursos y programas que no alcanzan para todas las oblaciones, dejando al margen a muchas personas en el acceso a la salud. Urge una pronta respuesta ante el VIH como un problema de salud p\u00fablica y no de unas cuantas personas, que a\u00fan con todo, seguimos aqu\u00ed, resistiendo.<\/p>\n<p>Int\u00e9rpretes:<br \/>\nMel Fuentes<br \/>\nMiguel Jim\u00e9nez<br \/>\nBaruch Vald\u00e9s<br \/>\nMed\u00edn Villatoro<\/p>\n<p>Cr\u00e9ditos:<br \/>\nIluminaci\u00f3n: Mat\u00edas Gorlero<br \/>\nEscenograf\u00eda y vestuario: Eva Agui\u00f1aga<br \/>\nDise\u00f1o sonoro: Isay Ram\u00edrez<br \/>\nProducci\u00f3n general: Michelle Men\u00e9ndez<br \/>\nProducci\u00f3n ejecutiva: Paulina Montiel<br \/>\nDise\u00f1o gr\u00e1fico: H\u00e9ctor Ortega<br \/>\nProducci\u00f3n: Teatro de Arena<br \/>\nAsistencia de direcci\u00f3n y producci\u00f3n: Pablo Villegas<br \/>\nDirecci\u00f3n: Mart\u00edn Acosta<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/2022\/06\/10\/junio-en-el-93\/fbe-junio-93\/\" rel=\"attachment wp-att-7400\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-full wp-image-7400\" src=\"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/FBE-Junio-93.jpg\" alt=\"\" width=\"899\" height=\"477\" srcset=\"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/FBE-Junio-93.jpg 899w, https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/FBE-Junio-93-300x159.jpg 300w, https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/FBE-Junio-93-768x407.jpg 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 899px) 100vw, 899px\" \/><\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Teatro Historia de la diversidad en la Ciudad de M\u00e9xico en el Siglo XX, cap\u00edtulo III Junio en el \u201893 Dramaturgia de Luis Mario Moncada, a partir de las memorias [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[68],"tags":[],"class_list":["post-7399","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-teatro-2"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7399","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7399"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7399\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7402,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7399\/revisions\/7402"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7399"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7399"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/cultura.guanajuato.gob.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7399"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}