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Convocatoria Laboratorio de Maquetas Íntimas
22 abril, 2022 by culturaEl Instituto Estatal de la Cultura y el Centro de las Artes de Guanajuato, a través del programa Rumbo al Cervantino 50 presenta, con el apoyo del IFAL, Instituto Francés de América Latina y la colaboración de Estudio Gershanik
Laboratorio de Maquetas Íntimas
con Pablo GershanikCentro de las Artes de Guanajuato
Del 16 al 20 de mayo, 2022
De 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 18:00 horas
Duración: 30 horasDescarga la hoja informativa en PDF
El Laboratorio de Maquetas Íntimas explora la metáfora como posibilidad de transformación de una experiencia emblemática o dolorosa. En un proceso de investigación y creación, un grupo de personas trabaja en conjunto con herramientas de las artes, y a partir de una experiencia vivida, para crear un objeto multimedia destinado a crear vínculos entre la historia personal y social.
Este dispositivo, creado por el artista argentino Pablo Gershanik, nació del interés de abordar de manera estética experiencias emblemáticas o traumáticas para una persona, una familia, una comunidad.
El proceso de «maquetización» se propuso como una herramienta de transposición de momentos vividos por la sociedad argentina, mediante creación de mecanismos estéticos de intermediación y resiliencia frente a una experiencia de sufrimiento tanto en la historia personal y social.
Esta búsqueda continuó su desarrollo en Francia con laboratorios donde las maquetas fueron creadas por víctimas de los recientes atentados sufridos por la sociedad francesa junto a artistas de distintos países que han vivido experiencias de guerra y éxodo.
El desarrollo de los laboratorios entre Europa y las Américas ha abierto el trabajo a nuevos temas: memoria, migración, violencias, inclusión, equidad y estudios de género, medio ambiente, seguridad social, y temas relacionados con la pandemia entre otros.
El laboratorio de Maquetas Íntimas se ha desarrollado en lugares como:
• Cité Internationale des Arts (París)
• Maestría en Creación Artística (Dramaterapia), Universidad de París (París)
• Theatre aux Mains Nues, París.
• Máster en Mediación Terapéutica a través del Arte, Universidad de la Costa Azul
(Niza)
• Universidad Nacional de las Artes y Universidad Nacional de San Martín (Buenos
Aires, Argentina)
• Universidad de Concordia (Montreal, Canadá)
• Festival de arte-ciencia “El Aleph” (en colaboración con el psicoanalista Jean-
Michel Vives), Universidad Nacional Autónoma de México (México)
• Miami New Drama (Estados Unidos)Dirigido a:
Artistas multidisciplinarios, preferentemente, en especialidades como teatro, danza, creación escénica, artes plásticas y/o visuales.Objetivo:
Proporcionar al participante herramientas de transposición de momentos vividos, mediante creación de mecanismos de intermediación y resiliencia frente a una experiencia tanto personal como social, logrando un proceso de «maquetización».Contenidos:
1. Representación. El equipo utilizará herramientas del teatro de movimiento (juego expresivo, máscaras, teatro del cuerpo y de objetos) para buscar el universo simbólico y metafórico que conforma cada maqueta íntima.2. Memoria. Composición y producción de maquetas. Cada participante desarrollará su trabajo de maquetización en base a su experiencia personal y a su relato de la misma. Si bien cada creación puede ser puramente individual, el proyecto busca generar diálogos e intercambios donde cada maqueta pueda nutrirse del trabajo de los demás participantes. Los grupos de creación reúnen artistas, gente del campo terapéutico, gente que quiere explorar el dispositivo y gente que ha vivido un evento traumático o emblemático.
3. Lazo social. Finaliza con la presentación de los modelos. Interacción entre participantes para la reflexión, documentación y presentación de las maquetas al público.
Semblanza del instructor
Pablo Gershanik desde hace 20 años trabaja actuando y dirigiendo teatro, así como enseñando de actuación, teatro físico y clown en lugares como el Centro de Capacitación Cinematográfica de México (Escuela Nacional de Cine), la Escuela de Circo La Arena, La Universidad Nacional de las Artes (UNA) y el Programa Arte Rodante del Ministerio de Educación de Argentina; la Diplomatura en Títeres y Objetos de la Universidad de San Martín (U.N.S.A.M) y la Unión Internacional de Marionetistas (UNIMA), entre otros. Actualmente se desempeña como profesor de la Licenciatura en Artes Escénicas de la U.N.S.A.M, fundador y director de la Diplomatura en Realización e Interpretación con Máscaras de misma universidad; el Departamento de Artes Dramáticas de la Universidad Nacional de las Artes (UNA), en la Licenciatura en Artes Escénicas de la Universidad Argentina de la Empresa (UADE), la Escuela Internacional de Creación Teatral CABUIA y Estudio Gershanik.
Ha impartido seminarios en Argentina, México, Chile, Francia, Alemania y China, entre otros países. Actúa y produce Maldita canalla la soledad, escrita y dirigida por Daniele Finzi Pasca, en Argentina, Uruguay, Chile, México e Italia.En 2009 fundó Rara Avis escena, compañía interdisciplinaria de artes escénicas. Entre 2009 y 2010 fue asistente de dirección de Philippe Genty en la creación del espectáculo Voyageurs Immobiles. Es miembro de la Compañía Finzi Pasca y director del Estudio Gershanik desde 2019 y hasta la actualidad. Fue premiado y apoyado por Cent-Quatre Paris y por el Institut Français de Francia y de Argentina para desarrollar el proyecto Maquetas íntimas.
Proceso de selección
Las y los aspirantes deberán solicitar al correo dariasn@guanajuato.gob.mx el link para llenar el formulario de pre-inscripción en línea, y adjuntarán los siguientes documentos:Carta de motivos , semblanza curricular, bosquejo del proyecto a realizar , identificación (INE,pasaporte,etc), CURP y certificado médico.
La semblanza deberá tener una extensión máxima de una cuartilla y deberá describir la experiencia profesional y/o estudios académicos del solicitante.
En la carta de motivos las personas postulantes deberán describir las razones por las que están interesados en participar en el taller y expresarán su disposición para cumplir con los días y horarios definidos para esta actividad.
La descripción breve del proyecto deberá describir el tema, objetivo y justificación en máximo una cuartilla.
La convocatoria permanecerá abierta hasta el lunes 9 de mayo de 2022, a las 18:00 horas. Los resultados se darán a conocer el día jueves 12 de mayo de 2022 a través de correo electrónico, y/o por publicación en la página oficial de Facebook del Centro de las Artes de Guanajuato.
Requisitos de ingreso
• Personas mayores de 18 años con estudios y/o experiencia profesional, preferentemente, en especialidades como teatro, danza, creación escénica, artes plásticas y/o visuales interesados en la creación y experiencia escénica.• Llenar formulario de registro en línea y anexar los documentos solicitados en el formulario.
• Presentar resultado de prueba Covid Antígenos.
• Disponibilidad de horario.
• Equipo de cómputo.
Mayores Informes:
Centro de las Artes de Guanajuato
Revolución 204, Centro, Salamanca, Guanajuato
Mtro. David Arias Navarro
Coordinador de Danza y Teatro
dariasn@guanajuato.gob.mx
Tel. 464 647 1929Categoria: Sin categoría
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Programa Abril Mes del Libro 2022
21 abril, 2022 by culturaAbril: Mes del Libro
ProgramaDía Mundial del Libro
Reconocimiento póstumo a Lourdes Estrada Téllez
Sábado 23, 12:00 h
Sala de Lectura El Semillero
Pozo Blanco del Capulín
San José de Iturbide, GuanajuatoTíteres
Puro cuento (Una noche de biblioteca)
Títiri Tátara
Dir. Pedro Sosa
Sábado 23, 16:30 h
Biblioteca Central Estatal (León)Día Mundial del Libro
Coloquio Cervantes y Shakespeare
Sábado 23, 18:00 h
FB Live Ediciones La RanaPresentación editorial
Litoral del tiempo
Margarita Paz Paredes
Centenario de su nacimiento 1922-2022
Martes 26, 13:00 h
Jardín Principal de RomitaPresentación editorial
Haikus
Armando Gómez Villalpando
Presentan: Augusto Nava, Adolfo Castañón (video) y el autor
Martes 26, 18:00 h
Museo Palacio de los PoderesPresentación editorial
Haikus
Armando Gómez Villalpando
Presentan: Augusto Nava y el autor
Miércoles 27, 18:00 h
Casa de la Cultura de IrapuatoPresentación editorial
Cuéntame mentiras
(Raconte-moi des Mesonges)
De Bernardo Govea
Traducción: Coline Bellon
Ilustración: Lilian Bello Suazo
Presentan: Coline Bellon, Lilian Bello, Mauricio Vázquez y el autor
Sábado 30, 12:00 h
Museo Palacio de los PoderesEdiciones La Rana te espera en la 11ª Feria del Libro de Irapuato
Del 25 de abril al 7 de mayo. Plazuela Miguel Hidalgo, Centro.Actividades sin costo.
Programación sujeta a cambios de última hora.
Actividades presenciales sujetas al protocolo sanitario Cultura en Guardia.
Categoria: Literatura
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Programa de Mano La Escalera de Seda
19 abril, 2022 by culturaLa Scala di Seta (La escalera de Seda)
Ópera cómica de Gioachino RossiniÓpera Guanajuato
Teatro Cervantes
Jueves 21, 18:00 horas
Sábado 23, 18:00 horasDescarga el programa completo en PDF o desliza hacia abajo para ver la versión en sólo texto.
Farsa cómica en un acto de con música de Gioachino Rossini y libreto de Guiseppe Maria Foppa, estrenada el 9 de mayo de 1812 en el Teatro San Moisè en Venecia, Italia.
Dirección escénica: Kate Burt
Dirección músical/pianista: Mario Alberto HernándezElenco
Giulia: Daniela Rico
Dorvil: Osvaldo Martínez Salas
Lucilla: Valeria Ferrara
Blansac: Daniel Pérez Urquieta
Germano: Adrián Bermúdez López
Dormont: Gregorio Arreola
Tognetta: Cinthya Jiménez (sirviente muda)Sinopsis:
París, década de 1920.
Dormont, el viejo tutor de la jovencita Giulia, está determinado a que ésta se case con Blansac a pesar de que ella lo ha rechazado continuamente. No sabe que ya está casada en secreto con el amigo de Blansac, Dorvil, a quién recibe todas las noches en su habitación a través de una escalera de seda que ella le proporciona.
La ópera comienza una mañana. Dorvil tiene dificultad para escapar de la casa de Giulia ya que la presencia de la prima de ésta, Lucilla, y de Germano, el sirviente de la familia, no se lo permiten. Se espera que Blansac se presente en cualquier minuto para tratar una vez más de conquistar a Giulia, pero ella ha ideado un plan para que él dirija sus atenciones amorosas hacia Lucilla.
Giulia intenta reunir a Lucilla y a Blansac, y convence a Germano para que les espíe desde un escondite y observe cómo se desarrolla la relación. Blansac llega con Dorvil, quien intenta persuadirlo de que Giulia no busca un esposo. Desafortunadamente esto hace que Blansac se vuelva más seguro de su éxito e invita a Dorvil a presenciar, de forma secreta, su encuentro con Giulia.
Giulia decide examinar a Blansac para saber si sería un esposo fiel para su prima. Sus preguntas logran hacer creer a todos los que la escuchan que de verdad está interesada en Blansac. Dorvil sale de su escondite y se va enfurecido, sorprendiendo a Germano, quien también se descubre. En medio de toda esa confusión, Lucilla entra y Blansac se da cuenta que es decididamente más bonita que su prima Giulia.
Esa noche Giulia espera ansiosa a Dorvil para explicarle por qué cuestionaba de esa forma a Blansac. Germano se da cuenta de que su patrona espera a alguien y creyendo que se trata de Blansac, decide esconderse una vez más y ver qué pasa. Incapaz de guardarse el secreto para sí mismo, se lo cuenta a Lucilla, quien preocupada de que la reunión sea con el hombre que ahora ama, también decide espiar el encuentro. Todos se sorprenden cuando es Dorvil quien entra por la ventana, seguido de cerca por Blansac que usa la escalera de seda para acudir al supuesto rendezvous con Giulia.
Dormont, despertado por el ruido, entra en la habitación y regaña a todos. De repente, llega una carta de la tía dando permiso oficial al matrimonio. Blansac, muy feliz y aliviado, ofrece matrimonio a Lucilla, quien acepta encantada. Dormont no tiene más opción que perdonar a los novios, Al final ofrece sus bendiciones y todo termina alegremente.Créditos:
Asistentes de producción y realización de subtitulaje: Cinthya Jiménez y Margarita Martínez
Pianista repasador: Carlos de Anda
Construcción de vestuario: Ani Torres
Maquillaje y peinados: LuisXa Santiago
Instructora de Comedia dell’arte: Cinthya JiménezAgradecimientos especiales:
Instituto Estatal de la Cultura
FIC
Foro Cultural 81
Casa Cuatro
Deb and Mike Lander
Alessandra Lippucci
Jacqueline Jones
Julie Burt and Andrew Davies
Cathy Lehman
Fawn Potash
Martín OlaldeDuración: 80 minutos
Información sobre medidas sanitarias en espacios culturales:
Esta presentación se realiza bajo el protocolo sanitario Cultura en Guardia y las disposiciones del Semáforo Estatal para la Reactivación, por lo que se han implementado las siguientes medidas.
1. Uso obligatorio de cubrebocas durante todo el tiempo de permanencia en los recintos culturales.
2. Guardar sana distancia entre personas de al menos 1.5 metros.
3. Ingreso a través de filtro sanitario para desinfección de manos y calzado y toma de temperatura.
4. En caso de temperatura corporal superior a 37.5° se recomendará al asistente suspender su visita y acudir a valoración médica.
5. En teatros, el cupo máximo por función dependerá de color del Semáforo Estatal para la Reactivación (Verde: 100% / Amarillo: 80% / Naranja: 50%)
6. Los lugares serán asignados conformen vayan llegando los espectadores. No se podrá cambiar de asiento ni deambular dentro de la sala.
7. En Semáforo Naranja y Amarillo, la mayoría de los asientos del teatro estarán marcados con señales de bloqueo para resguardar la sana distancia. Favor de respetar esa restricción.
8. Para disminuir canales de propagación, no se entregarán programas de mano ni otros impresos. La información de los espectáculos puede consultarse en la página del IEC. Habrá códigos QR a la entrada de la sala con vínculos hacia este material.
9. Seguir los recorridos unidireccionales marcados en cada recinto y las indicaciones del personal.
10. No llevar bultos, mochilas ni paquetes, ya que no estará habilitado ningún servicio de guardarropa o paquetería.
11. No se permite acceso con alimentos ni bebidas.
Tanto en su permanencia en los recintos culturales, como en el resto de la vida cotidiana, se recomienda atender las recomendaciones de las autoridades sanitarias, incluyendo estornudo de etiqueta, lavado frecuentes de manos, limitar el contacto con objetos y superficies.
Categoria: Programa de mano
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Programa de Mano Ricardo III
by culturaRicardo III (Un sueño)
De: William Shakespeare
Dirección Artística: Enrique SingerTeatro Cervantes
24 de abril, 18:00 horasDuración: 80 minutos
Sinopsis:
Con tal de llegar al trono de Inglaterra, que ocupa su hermano mayor Eduardo IV, Ricardo intriga, trama la muerte de su hermano Clarence, desposa a Lady Ana (nuera de Enrique VI y viuda de Eduardo, Príncipe de Gales, ambos asesinados por Ricardo), calumnia a la Reina, ordena la ejecución de nobles que le son adversos. A la muerte de su hermano el rey, siembra el rumor de que los hijos del difunto Eduardo son bastardos, se hace coronar por falsa aclamación; liquida a su esposa; para conservar el trono manda asesinar a sus sobrinos, traiciona a sus leales, casi todos se levantan en su contra; la noche previa al combate lo visitan los fantasmas de sus víctimas, tiene su anagnórisis, entra en batalla y muere.Créditos:
Dirección: Erando González/Silvia Ortega
Adaptación y versión al español en verso Erando González*
Diseño de Iluminación: Jorge Kuri Neumann
Diseño de Vestuario: Cordelia Dvórak
Atrezzo (e ingenio): Felipe Lara/Nelson Gallardo
Realización de Vestuario: María SánchezElenco: Erando González
*Beneficiario del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)
Compañía Nacional de TeatroDirector Artístico Enrique Singer
Operación en gira:
Coordinación operativa David Lynn
Coordinación de planeación y programación Francis Palomares
Dirección técnica Kay Pérez
Coordinación de gira Luis Rivera
Operación técnica Juan LedesmaEsta puesta en escena, espectáculo unipersonal de Erando González, adapta la famosa obra teatral de William Shakespeare, Ricardo III, para una sola voz; para un solo actor que llega al espacio escénico y -en lo que el público entra a la sala y ocupa sus lugares- dispone unos cuantos elementos de atrezzo y vestuario de los que irá echando mano para ayudarse a avanzar, a recorrer la ruta y el destino, el drama del célebre villano, con alguna parada aquí y allá para consultar el libreto. Lejos de un montaje formal -así fuera abreviado- del Ricardo de Shakespeare, la propuesta pone ante los espectadores a un actor que piensa, imagina, ensaya y construye a un Ricardo que, a su vez, piensa, imagina, ensaya y construye su propia tragedia. Se invocan uno al otro, “entran” y “salen”, asisten, se asisten y confabulan en la creación de las otras presencias, en el juego y el empeño de dar vida al fascinante asesino en un espacio casi vacío: tres sillas, un atril, un micrófono.
Se trata, pues, de una apuesta clara a la actoralidad sin aparato, a la telepática complicidad que entre actor y público produce el frágil fenómeno de la ficción en escena.Información sobre medidas sanitarias en espacios culturales:
Esta presentación se realiza bajo el protocolo sanitario Cultura en Guardia y las disposiciones del Semáforo Estatal para la Reactivación, por lo que se han implementado las siguientes medidas.
1. Uso obligatorio de cubrebocas durante todo el tiempo de permanencia en los recintos culturales.
2. Guardar sana distancia entre personas de al menos 1.5 metros.
3. Ingreso a través de filtro sanitario para desinfección de manos y calzado y toma de temperatura.
4. En caso de temperatura corporal superior a 37.5° se recomendará al asistente suspender su visita y acudir a valoración médica.
5. En teatros, el cupo máximo por función dependerá de color del Semáforo Estatal para la Reactivación (Verde: 100% / Amarillo: 80% / Naranja: 50%)
6. Los lugares serán asignados conformen vayan llegando los espectadores. No se podrá cambiar de asiento ni deambular dentro de la sala.
7. En Semáforo Naranja y Amarillo, la mayoría de los asientos del teatro estarán marcados con señales de bloqueo para resguardar la sana distancia. Favor de respetar esa restricción.
8. Para disminuir canales de propagación, no se entregarán programas de mano ni otros impresos. La información de los espectáculos puede consultarse en la página del IEC. Habrá códigos QR a la entrada de la sala con vínculos hacia este material.
9. Seguir los recorridos unidireccionales marcados en cada recinto y las indicaciones del personal.
10. No llevar bultos, mochilas ni paquetes, ya que no estará habilitado ningún servicio de guardarropa o paquetería.
11. No se permite acceso con alimentos ni bebidas.
Tanto en su permanencia en los recintos culturales, como en el resto de la vida cotidiana, se recomienda atender las recomendaciones de las autoridades sanitarias, incluyendo estornudo de etiqueta, lavado frecuentes de manos, limitar el contacto con objetos y superficies.
Categoria: Programa de mano
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Programa de mano Pirekua
by culturaPirekua
Tusitalas, Artes Escénicas
Dramaturgia: Jéssica Gámez
Dirección: Luis Martín SolísTeatro de la Ciudad, Purísima del Rincón
Viernes 29 de abril, 19:00 horasPirekua es la historia del viejo Rufino y su nieta Mar, Marirhapixi, que con amor repite y reinventa las historias que su abuelo le contó sobre el origen de su gente p´urhépecha, sus dioses y creencias. Y Rufino, que orgulloso de su memoria y sus tradiciones viaja de regreso a la fiesta de su pueblo; donde sólo se reencontrarán para preguntarse ¿Y ahora, quién va a bailar?
Presentación:
Las máscaras son testigos que han guardado por generaciones la memoria de sus pueblos, es por esto que inspirados en la danza e los viejos michoacanos nos adentramos en sus orígenes para develar la estrecha relación que aún permanece con la cosmovisión indígena.
Más allá de eso, reflexionamos ¿Qué importancia tienen esos saberes? ¿Quién seguirá transmitiendo nuestras historias ante una realidad innegable como lo es la migración, la muerte o la vida moderna?
Habrá que reconocer que esos saberes, para algunos inútiles, son un antídoto contra el sufrimiento y el miedo, promover que nuestros viejos retomen su rol como guardianes del patrimonio cultural, así como recordar que todos nosotros formamos parte de él, porque nunca somos solos.
Créditos:
Dramaturgia: Jéssica Gámez**
Dirección: Luis Martín Solís*
Elenco: Jéssica Gámez e Ix-chel Muñoz
Diseño y realización de títeres: Humberto Galicia
Diseño y realización musical: Ulises Martínez Vázquez
Canción fuego: Leika Mochán*
Letra y canción Fuego y rezo de mujer: Rubí Huerta Norberto
Letra canción Embeleso: Enrique Barona
Máscara Mar: Aarón Mejía
Máscara Rufino: Felipe Horta/ Pintura: Tania González
Máscaras tradicionales: Martín Morales, Manual Zavala, Martín Salgado y Juana Arredondo
Diseño de iluminación: Francisco Cuervo
Diseño y realización de vestuario: Carmita Soria
Ambientación de vestuario: Julio Marín Ramos
Asesoría dramática: Lisa Carrión
Asesoría en manejo de máscara: Norma Duarte
Asesoría en danza tradicional: Miguel Martínez Plascencia
Asesoría en lenguaje de mudras: Mariana Flores
Dirección técnica: Mishell Ordóñez
Documentación, asistencia técnica y logística en gira: Carlos Abrajam
Fotografía: Arte Guerrero / Alberto Santiago Guerrero
Producción: Tusitalas Artes Escénicas.**Beneficiada del programa Creadores Escénicos 2020 del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes
*Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA)Duración: 60 minutos
Información sobre medidas sanitarias en espacios culturales:
Esta presentación se realiza bajo el protocolo sanitario Cultura en Guardia y las disposiciones del Semáforo Estatal para la Reactivación, por lo que se han implementado las siguientes medidas.
1. Uso obligatorio de cubrebocas durante todo el tiempo de permanencia en los recintos culturales.
2. Guardar sana distancia entre personas de al menos 1.5 metros.
3. Ingreso a través de filtro sanitario para desinfección de manos y calzado y toma de temperatura.
4. En caso de temperatura corporal superior a 37.5° se recomendará al asistente suspender su visita y acudir a valoración médica.
5. En teatros, el cupo máximo por función dependerá de color del Semáforo Estatal para la Reactivación (Verde: 100% / Amarillo: 80% / Naranja: 50%)
6. Los lugares serán asignados conformen vayan llegando los espectadores. No se podrá cambiar de asiento ni deambular dentro de la sala.
7. En Semáforo Naranja y Amarillo, una parte de los asientos del teatro estarán marcados con señales de bloqueo para resguardar la sana distancia. Favor de respetar esa restricción.
8. Para disminuir canales de propagación, no se entregarán programas de mano ni otros impresos. La información de los espectáculos puede consultarse en la página del IEC. Habrá códigos QR a la entrada de la sala con vínculos hacia este material.
9. Seguir los recorridos unidireccionales marcados en cada recinto y las indicaciones del personal.
10. No llevar bultos, mochilas ni paquetes, ya que no estará habilitado ningún servicio de guardarropa o paquetería.
11. No se permite acceso con alimentos ni bebidas.
Tanto en su permanencia en los recintos culturales, como en el resto de la vida cotidiana, se recomienda atender las recomendaciones de las autoridades sanitarias, incluyendo estornudo de etiqueta, lavado frecuentes de manos, limitar el contacto con objetos y superficies.
Categoria: Programa de mano
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Programa de mano Ensamble Chimalma
by culturaDía de la infancia
Canciones y Danzas 2022 ¡Un programa para niños!
Ensamble ChimalmaHeather Millette, clarinetes
Katherine Snelling, fagot
Ana Cervantes, pianoTeatro de la Ciudad, Purísima del Rincón
Domingo 24 de abril, 18:00 horas.Heather Millette es clarinetista egresada del Conservatorio de Oberlin, en Estados Unidos). Cursó la Maestría en el Cleveland Institute of Music. Ha tocado en muchas orquestas en México y Estados Unidos. Es fundadora y Directora del Concurso Zukovsky, dirigido a jóvenes clarinetistas. Actualmente es clarinetista co-principal y piccolo con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
Katherine Snelling es fagotista, estudió en Estados Unidos y Holanda. Igual que la maestra Heather ha tocado en muchas orquestas. Actualmente es fagotista principal de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
Ana Cervantes es pianista, conocida como embajadora para la música de México. Radica en Guanajuato e interpreta en México y otros países.
Programa
Primero lo primero: un poco de música … ¡del Maestro Ludwig van Beethoven!
Y ahora …¡una introducción a nosotras y a nuestros instrumentos! Asómanse al interior del piano, ven las llaves del clarinete y cómo se desarma el fagot … ¡Vamos!
¿Qué música tocamos?Jenni Brandon (Estados Unidos, 1977)
Le serpent (La serpiente)
¡Inspirada en una fábula de Esopo!Gordon Jacob (Inglaterra, 1895-1984)
Polka
(¿Qué es una polka? ¿Es un animal?)Felix Mendelssohn (Alemania, 1809-1847)
Canción sin palabrasRicardo Durán Barney (México, 1981)
3 x 21 (Los tres bandidos peludos)
Pieza encargada por Chimalma. ¡¡Qué emoción!! ¿Qué es un encargo?Wolfgang Amadeus Mozart (Alemania, 1756-1791)
Trío Kegelstatt, KV498502: AndanteDedicamos este concierto no solamente a la esperanza, sino también al esfuerzo activo por parte de cada uno de nosotros, para lograr la paz en nuestro mundo. Tal vez, si todos los niños se criaran con la música, y aprendieran a cooperar para solucionar problemas a través de interpretar música de cámara, podríamos imaginar mejores maneras de resolver conflictos. ¡Vale la pena intentarlo!
¡Somos Chimalma! Y esperamos de todo corazón que hayan disfrutado nuestra música!
Conoce más sobre Chimalma, la diosa apodada “mano de escudo”:
https://mitologia.fandom.com/es/wiki/ChimalmaDuración: 60 minutos
Información sobre medidas sanitarias en espacios culturales
Esta presentación se realiza bajo el protocolo sanitario Cultura en Guardia y las disposiciones del Semáforo Estatal para la Reactivación, por lo que se han implementado las siguientes medidas.
1. Uso obligatorio de cubrebocas durante todo el tiempo de permanencia en los recintos culturales.
2. Guardar sana distancia entre personas de al menos 1.5 metros.
3. Ingreso a través de filtro sanitario para desinfección de manos y calzado y toma de temperatura.
4. En caso de temperatura corporal superior a 37.5° se recomendará al asistente suspender su visita y acudir a valoración médica.
5. En teatros, el cupo máximo por función dependerá de color del Semáforo Estatal para la Reactivación (Verde: 100% / Amarillo: 80% / Naranja: 50%)
6. Los lugares serán asignados conformen vayan llegando los espectadores. No se podrá cambiar de asiento ni deambular dentro de la sala.
7. En Semáforo Naranja y Amarillo, la mayoría de los asientos del teatro estarán marcados con señales de bloqueo para resguardar la sana distancia. Favor de respetar esa restricción.
8. Para disminuir canales de propagación, no se entregarán programas de mano ni otros impresos. La información de los espectáculos puede consultarse en la página del IEC. Habrá códigos QR a la entrada de la sala con vínculos hacia este material.
9. Seguir los recorridos unidireccionales marcados en cada recinto y las indicaciones del personal.
10. No llevar bultos, mochilas ni paquetes, ya que no estará habilitado ningún servicio de guardarropa o paquetería.
11. No se permite acceso con alimentos ni bebidas.
Tanto en su permanencia en los recintos culturales, como en el resto de la vida cotidiana, se recomienda atender las recomendaciones de las autoridades sanitarias, incluyendo estornudo de etiqueta, lavado frecuentes de manos, limitar el contacto con objetos y superficies.
Categoria: Programa de mano
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Programa Día Internacional de los Monumentos y Sitios 2022
9 abril, 2022 by culturaEl Instituto Estatal de la Cultura, a través de la Dirección de Conservación del Patrimonio; en colaboración con la Presidencia Municipal de Guanajuato, por medio de la Unidad de Gestión del Centro Histórico y en coordinación con ICOMOS Mexicano, A.C., tiene el honor de invitarle a la jornada de acciones en conmemoración del
Día Internacional de los Monumentos y Sitios 2022
18 de abril, 2022
Museo Palacio de los Poderes
Guanajuato, Gto.Programa
10:00 h Ceremonia inaugural
Lic. Alejandro Navarro Saldaña. Presidente Municipal de Guanajuato
Dr. Saúl Alcántara Onofre. Presidente de ICOMOS Mexicano A.C.
Lic. Adriana Camarena de Obeso. Directora del Instituto Estatal de la Cultura
Mtra. Olga Adriana Hernández Flores. Directora del Centro INAH Guanajuato
Mtro. Orlando Araque Pérez. Coordinador ICOMOS Mexicano A.C. Estado de Guanajuato10:45 h Presentación editorial Municipio de Guanajuato
Ing. Juan Carlos Delgado Zarate. Director de Medio Ambiente y Ordenamiento Territorial
Dr. José Eduardo Vidaurri Aréchiga. Cronista de la Ciudad de Guanajuato
Arq. Octavio Hernández. Presidente de Guanajuato Patrimonio de la Humanidad, A.C.11:35 h Conferencia magistral
Dr. Saúl Alcántara Onofre. Presidente de ICOMOS Mexicano A.C.12:00 h Conversatorio Patrimonio y Clima
Mtro. Orlando José Araque Pérez
Fernando Roberto Chiapa SánchezEl monumento histórico a través del ojo del coleccionista
Mtra. María de la Luz Hernández Ávila13:15 h Receso
13:25 h Conferencia
El deterioro de los materiales pétreos en los entornos urbanos monumentales
Mtra. Dolores Elena Álvarez Gasca
Dr. Carlos Hiriart Prado17:00 Sesión vespertina, presentada por ICOMOS Mexicano, A.C. Estado de Tamaulipas
Conversatorio Patrimonio y Clima
Bienvenida:
Dra. María Guadalupe Zepeda Martínez. Vicepresidenta de ICOMOS Mexicano, A.C.Paisajes culturales, patrimonio y tradición para la innovación turística.
Ana María Postigo CarreteroEl uso de los recursos naturales. Su conservación y utilidad actual para reforzar estructuras de tierra.
Ing. E. Rafael Benavides OsorioPolíticas culturales para la protección del patrimonio construido con madera en Iberoamérica.
Dra. María Guadalupe Zepeda MartínezEl impacto de los fenómenos naturales en el patrimonio, acciones transversales para su protección.
Arq. Olga Aurora Méndez Hernández19:00 Clausura del evento
Categoria: Agenda Cultural, Patrimonio Cultural
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RC50 Reunión y celebración alegre
1 abril, 2022 by culturaRumbo al Cervantino 50
China en GuanajuatoReunión y celebración alegre
Exposición fotográfica del Festival del Año Nuevo ChinoDel 1 al 25 de abril de 2022
Espacios públicos del Centro Histórico
Guanajuato, Gto.Categoria: Sin categoría
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RC50 Pinturas hermosas
by culturaRumbo al Cervantino 50
China en GuanajuatoPinturas hermosas, vida prospera
Exposición de las pinturas del Año Nuevo Chino.Del 1 al 10 de abril de 2022
Pasaje Alejandro Von Humboldt
Guanajuato, Gto.Exposición presentada con la colaboración de la Embajada de la República Popular China en México y el Centro Cultural de China en México.
Las pinturas del Año Nuevo se cuentan entre las formas de la pintura china. Es el lenguaje artístico único de China y también un arte folklórico muy representativo. En estas pinturas representan la vida y la observación de la gente, quien ora por buenas cosechas y una vida mejor. Es un arte muy popular y preferido. Se publica principalmente durante el Año Nuevo para decorar el ambiente, crear una atmósfera festiva y dar bendiciones de un Año Nuevo próspero y auspicioso.
Las pinturas del Año Nuevo se originaron en la dinastía Han (202 a. C. – 220 d. C.) y tienen una historia de más de 2000 años. Son creadas principalmente por artistas populares, que reflejan las costumbres y creencias simples de la gente común. Con el paso del tiempo, cada vez más artistas profesionales se han unido al equipo de creación de las pinturas del Año Nuevo para realizar una descripción detallada de la vida real, con temas variados y formas innovadoras han creado una gran cantidad de nuevas pinturas del Año Nuevo, las cuales representan escenas de la vida, abogan por nuevas modas e inyectan nuevos matices estéticos al arte chino.
Las piezas de estas pinturas del Año Nuevo Chino en exhibición muestran la belleza de la cultura china desde distintos aspectos: la evolución del país, la cultura tradicional, el paisaje rural, la revitalización rural, etc. con el objetivo de compartir la cultura característica de China representada por las pinturas del Año Nuevo con pueblos de todas partes del mundo.
Lista de obras
01. Canciones alegres de la vida acomodada
Zhao Xinxiao
Esta obra tiene como objetivo representar la alegría, la risa y el baile para celebrar una vida feliz y acomodada.02. Pueblo natal ecológico
Chen Xiuhua
La obra pinta sobre los cambios drásticos ocurridos en el campo: se han construido carreras de cemento, se conducen coches, la gente vive feliz y apacible.03. Nuestra vida acomodada
Gong Caijuan
La obra representa la escena de la Fiesta de los Faroles, que se celebra el día 15 del primer mes lunar. En ese día la gente suele comer Tangyuan/Yuanxiao (albóndigas de arroz glutinoso con relleno de azúcar o nueces, etc.), observar faroles de dragones, elaborar faroles de caballos, contemplar la danza de los leones, colgar los faroles con doce signos del zodiaco en los árboles, así como disfrutar los espectáculos folclóricos de zancos y botes, entre otros.04. Reunidos
Yang Yueping
La obra representa la escena festiva en la que la gente prepara, cocina y disfruta junto con los niños la comida típica Tangyuan, que tiene la pronunciación y la bendición de estar reunidos.05. Plena primavera en el jardín
Liu Min
En el trabajo se pinta un jardín primaveral: el sol dorado ilumina el patio verde, en el que se observan muchas enredaderas y plantas con un aroma fragante. Desde la distancia, parece como un hermoso brocado que brilla intensamente.06. Canción de los pescadores en la época próspera
Zhao Qingling
El cielo es como el lago y la nube, el barco. Entre estos brilla el sol como las redes de seda de oro. Navegando libremente como si estuvieran en el cielo, los pescadores trabajan riendo.07. Pagar con código QR
Cui Yina
La obra reproduce la nueva forma de pago, mediante el escaneo de código QR en vez de pagar con billetes, un cambio importante en los mercados rurales.08. Cosecha de felicidad
Pu Liying
La obra representa la alegre escena de una cosecha de manzanas.09.
¡Viene la maestra!
Xu Hongxia
En la obra se dibuja un grupo de niños acompañados por sus padres caminando hacia una maestra sonriente. Junto con las flores, el autobús escolar y el sol se crea una atmósfera feliz y armoniosa.10. El camino feliz hacia una vida acomodada
Cao Jingen
La obra representa la escena de los pasajeros haciendo cola y esperando la llegada del tren de alta velocidad en la estación de tren de Jinshanwei en el distrito de Jinshan, Shanghái.11. Todos los años con abundancia y prosperidad
Liang Weizhen
El trabajo consta de loto y carpa, que son típicos patrones auspiciosos en la tradición china. De esta manera se utilizan en la pintura para alabar la riqueza y la felicitación.12. Vida animada
Zhao Xue
La obra representa a la etnia Miao, tanto hombres como mujeres, tanto ancianos como jóvenes, que acuden de todas partes, vestidos de traje festivo, disfrutando de una vida feliz.13. Nueva era de las montañas de la etnia Miao
Zhao Yuanqiao
El dibujo representa carreteras, ferrocarriles de alta velocidad y aviones que conectan el municipio de la etnia Miao. Mediante estas obras y los festivales, la cultura nacional y el turismo rural del municipio de Miao se han promovido y desarrollado vigorosamente.14. El amor en el tiempo de nieve
Wang Yuan
La obra representa el invierno en el noreste de China: Después de la fuerte nevada, se cubre todo de blanco, y los trabajadores de saneamiento y los voluntarios trabajan duro para limpiar la nieve.15. Abundancia de bendición y longevidad
Zhou Bin
En la obra, los niños levantan sus manos de bergamota para significar «bendición» y «longevidad», un gran pez detrás de ellos significa «exceso» por la pronunciación similar en chino, y la flor de peonía significa «riqueza», transmitiendo el buen deseo de «excesiva felicidad y longevidad».16. Vecinos armoniosos luchan contra la epidemia
Sheng Shihong
La obra retrata la vida cotidiana de la gente común en el contexto de la nueva epidemia del coronavirus.17. La llegada de los buenos augurios de una vida acomodada
Hu Caichun
La obra tiene un tono principal de color violeta, combinando el azul, azul-morado, púrpura, con el significado de buena suerte, la abundancia y la riqueza según la cultura tradicional china.18. Recibiendo a los nuevos invitados en el año nuevo
Xu Xiaoxin
La obra representa los nuevos hábitos de celebrar la Fiesta de Primavera de la gente.19. Vida esplendida
Dou Yugui
La obra representa hermosos paisajes rurales en un estilo conciso y animado, mostrando vigorosas escenas laborales y alegres celebraciones festivas, que reflejan plenamente las características del arte popular tradicional.20. Fiesta de Primavera
Lu Jingnong
La Fiesta de Primavera es la época más animada y vigorosa del año y, junto con una boda en el campo, la obra muestra el amor de la gente por la vida de ahora.21. Buena noticia se transmite a miles de familias
Shen Yanglin
La obra representa a la familia frente a la mesa redonda leyendo la buena noticia del «Espíritu Chino y Sueño Chino».22. Cosecha y sueño
Hu Yongping
La obra retrata la escena de la cosecha, que representa el trabajo duro y el sueño de los campesinos.23. Celebrando una buena cosecha, recibiendo una vida acomodada
Zhao Shuying
La obra representa escenas de alegría popular.24. Bienvenida al Año Nuevo Chino
Han Aifang
La bendición de cuatro caracteres chinos de «Fu Lu Shou Xi» en el trabajo expresa la búsqueda y expectativa de las personas por una vida feliz y hermosa.25. Vida Prospera
Liu Xiaoyu
La obra muestra a los niños del campo aprovechando la crecida del río, depositando barquitos de papel llenos de esperanza en la pequeña bahía del río, los cuales navegan hacia la lejanía de sus sueños.26. Ambos lados del estrecho comparten un origen común
Chen Yantong
La obra describe los intercambios culturales y folclóricos tradicionales entre Fujian y Taiwán, una escena real de «una familia en ambos lados del estrecho». Usando las habilidades tradicionales de laca y colores ricos, el pintor muestra la sencillez y el entusiasmo únicos de las pinturas campesinas.27. Regreso de los gansos
Gu Fengmei
La obra representa la escena de dos hermanas alimentando a los gansos con una olla de comida al atardecer, mostrando la convivencia armoniosa del hombre y la naturaleza.28. Vida hermosa
Zhang Meihong
La obra muestra la vívida escena de los agricultores que se enriquecen mediante la crianza y la creación de una vida mejor después de la reforma y la apertura.29. Felicidad entre generaciones
Guo Jinmei
La obra representa a varias generaciones viviendo en el mismo salón, sentadas alrededor de una mesa y disfrutando juntas de una deliciosa comida.30. El fascinante aroma de té Zhu Biyun
Debajo del enrejado de glicina, muchos cultivadores de té vierten cestas de hojas de té recolectadas en grandes placas de bambú para que se sequen, expresando la alegría de una cosecha abundante.Directorio
Diego Sinhue Rodríguez Vallejo
Gobernador del Estado de GuanajuatoAdriana Camarena de Obeso
Directora General del Instituto Estatal de la CulturaArturo López Rodríguez
Director de Museos del Instituto Estatal de la CulturaEmbajada de la República Popular China en México
Excmo. Embajador Zhu Qingqiao
Embajador Extraordinario y Plenipotenciario de la República Popular China en los Estados Unidos MexicanosSra. Zhuang Lixiao
Consejera Cultural de la Embajada de la República Popular ChinaSr. Luo Jun
Director del Centro Cultural de China en MéxicoSrta. Sun Zhengfang
Agregada cultural, Enlace de CoordinaciónDirección de Museos del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato
Ana Renata Buchanan Zárate
Thania Lizbeth Zepeda Vidrio
Coordinación de ExposicionesGabriela Barrón Trejo
Pablo Rangel Carrión
Coordinación de Registro y Control de ObraFederico Ramos Delgado
Coordinación de MuseografíaAnny Vanessa Almaguer Aguilar
Yazmín Azyadeth Quintana Marún
Sergio Gustavo Ceballos Parra
Coordinación de Servicios EducativosCésar Tafoya Rocha
Erika Cruces Luna
Coordinación AdministrativaCategoria: Sin categoría
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Encuentro de Comic 2022
18 marzo, 2022 by cultura¡Juntos!
Encuentro de Cómic 2022
Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno
29, 30 y 31 de marzo, 2022
Entrada librePrograma general
Pasillo del cómic
Martes 29, miércoles 30 y jueves 31
15:00 a 19:00 hEspacio de exhibición y venta de cómic y novela gráfica con más de una decena de participantes.
Encuentro con jóvenes autores
Participan: Andrea Paredes, León González, Isaac Luna y Ricardo Séptimo.
Modera: Pinche Einnar
Martes 29 y miércoles 30, 16:00 h
Sala José VasconcelosLa narrativa gráfica y el cómic en la región tienen desde hace años a muy buenos exponentes. Los convocados a esta charla subieron la versión digital de uno de sus trabajos a la plataforma de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno, y compartirán su proceso e intereses al respecto.
Intervención colectiva
¿Cómo imaginas el planeta?
Artista facilitador: Gastón Ortiz
Martes 29, miércoles 30 y jueves 31
De 17:00 a 19:00 h
Explanada de la BibliotecaAún con los resabios de la pandemia, los conflictos internacionales, las crisis económicas y ambientales, nuestro planeta ha resistido todos los cambios. Una estructura metálica que puedes intervenir, te espera para conocer cómo imaginas un futuro en la tierra.
Revisión de portafolios
Tutoría: José Luis Pescador
Martes 29 y jueves 31, 17:30 a 19:00 h
ComictecaLas y los jóvenes interesados en seguir los consejos de un experto, podrán anotarse y llevar las muestras de su trabajo.
Charla
Patreon y Gumroad, vivir del webcómic y el mercado del cómic para adultos
Armando León
Miércoles 30, 17:30 h
Sala José Vasconcelos¡Claro!, hay cómic para adultos que ha sabido ganarse a su público y Armando León es uno de sus impulsores más tenaces.
Charla
Publicar y distribuir en la vorágine digital, lo que busca un editxr
Lucía Rosas y Josefina Larragoiti (Editorial La Resistencia)
Moderadora: Liliana Pérez
Jueves 31, 17:00 h
Sala José Vasconcelos¿Por dónde comenzar a buscar una editorial? ¿Qué se necesita para que el trabajo sea tomado en cuenta? ¿Qué pistas hay que seguir para publicar? ¿Es mejor en digital o impreso? Dos expertas en la edición y publicación de novela gráfica, cómic y libros para jóvenes audiencias, contarán su experiencia.
Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno
Prol. Calzada de los Héroes 908, La MartinicaEvento presencial sujeto al protocolo sanitario Cultura en Guardia. Conoce aquí las indicaciones.
Categoria: Agenda Cultural, Biblioteca Central Estatal







