1. 5 aniversario teatro ciudad purisima

   2 julio, 2024 by Admin

   

   Teatro de la Ciudad
   Purísima del Rincón
   El Gran Escenario del Rincón
   5° aniversario
   Julio 2024

   Música
   Orquesta 24 Cuadros
   Atto Attie, dirección
   Jueves 18, 19:00 h

   La Orquesta 24 Cuadros está conformada por jazzistas, músicos de formación clásica y músicos provenientes del mundo del rock, los cuales entretejen un diálogo musical singular, visitando paisajes sonoros distintos, que van del blues al balcán y del jazz al rock.

   El conjunto dirigido por Atto Attie pretende lograr una simbiosis directa con artistas visuales, convirtiendo la experiencia en una suerte de concierto/exhibición.

   Música
   Rapsodia en azul
   Banda de Música del Estado
   Luis Herman Miranda, piano
   Adalberto Tovar, dirección
   Viernes 19, 19:00 h

   Compuesta por George Gershwin en 1924, “Rapsodia en azul” es una obra que fusiona magistralmente elementos de la música clásica europea con el jazz afroamericano. Esta innovadora pieza para piano y orquesta se convirtió en un ícono de la cultura estadounidense del siglo XX, rompiendo barreras entre géneros musicales y cautivando al público con su melodía vibrante, ritmos sincopados y evocaciones de la vida en Nueva York.

   Para celebrar el centenario de esta obra maestra, la Banda de Música del Estado, agrupación reconocida como patrimonio cultural de Guanajuato, hace mancuerna con Luis Herman Miranda, uno de los pianistas más destacados de la entidad, quien en la última década ha ofrecido más de 300 recitales a ambos lados del Atlántico.

   Teatro / Niños
   Atrapar un tren
   SERCA Compañía Teatral
   Dirección: Ana Bertha Cruces
   Domingo 21, 13:00 h

   Tres viajeros apasionados recorren las antiguas vías de ferrocarril para compartir su pasión por contar historias. En esta ocasión llevarán al público a conocer a Diego, un niño pintor que anhela viajar en tren y captura en sus dibujos instantes de vida en movimiento. Inmerso en un mundo de trenes que vuelan, Diego persigue sus sueños.

   “Atrapar un tren” es la obra insignia de la joven compañía celayense SERCA, la cual formó parte de la selección oficial del Encuentro Estatal de Teatro en 2022.

   Multidisciplina
   Encuentro Estatal de Cultura Comunitaria Tengo un Sueño
   Semilleros Creativos Guanajuato
   Miércoles 24, 13:00 h

   Tengo un Sueño es un encuentro estatal con la participación de niñas, niños y jóvenes de 12 Semilleros Creativos del estado de Guanajuato. El programa se conforma por cuadros escénicos y una muestra visual bajo la temática de identidad y la representación escénica “El tesoro”, que nos llevará a un viaje por el territorio guanajuatense en busca de las riquezas del estado.

   El programa contará con teatro de títeres, danza autóctona, danza aérea, narración oral y piezas musicales representativas de la identidad de Guanajuato, además de la participación especial de la Orquesta Sinfónica Vientos Musicales Purísima del Rincón.

   Danza
   Pachuquismo
   La Mezcla
   Dirección: Vanessa Sánchez
   Jueves 25, 19:00 h

   La historia y lucha de las pachucas en Estados Unidos, en los años 40´s, quedan retratadas en este espectáculo multidisciplinario a través de la fusión del zapateado jarocho con el tap, música en vivo de géneros como el jazz y el son veracruzano y una proyección documental.

   Con un elenco completamente femenino, rompe con la narrativa del movimiento pachuco centrada en los hombres, reivindica las expresiones culturales de resistencia y confronta al racismo.

   Esta premiada producción de La Mezcla, compañía fundada en 2015 por la chicana Vanessa Sánchez en San Francisco, se ha presentado en escenarios prestigiosos
   como el Lincoln Center y el Jacob’s Pillow en Estados Unidos. En 2023, formó parte del Festival Internacional Cervantino.

   Todas las funciones son de entrada libre.
   No se requiere registro ni recoger boleto.
   Llega con anticipación.

    

   Categoria: Agenda Cultural, Danza, Música, Teatro

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2. semana danza 2024

   19 abril, 2024 by Admin

   

   Semana de la Danza
   En conmemoración del Día Internacional de la Danza
   Del 29 de abril al 4 de mayo, 2024
   Teatro Juárez * Guanajuato

   Programa

   Muestra Danza Guanajuato
   Coreografías seleccionadas
   Catalinas: El pecado de las mujeres
   Dayana & Rodrigo: La espera
   Escena Rauxa: San Sens
   Compañía Pirules: Toqqe
   Skooldance: 50 años de hip hop
   Tarima y Son: La tarima, el corazón del fandango
   Escalinatas del Teatro Juárez
   Lunes 29, 18:00 h

   Acción poética
   Colectivo Pájaro Mosca e invitados
   Dirección: Cristina Zamora
   Recorrido de Plaza de la Paz a Teatro Juárez
   Martes 30, 19:00 h

   Fragmentos coreográficos. Entender es disfrutar
   Sergio Pérez Morales
   Invitados especiales: Julián Briseño, Ballet Folklórico de la Universidad de Guanajuato
   Teatro Juárez
   Jueves 2 de mayo, 19:00 h

   Clase magistral
   Mtro. Lachy Sierra
   Centro de Producción de Danza Contemporánea (CEPRODAC)
   Teatro Juárez (Salón de calentamiento)
   Viernes 3, 16:00 – 18:00 h
   Registro previo: https://bit.ly/reg24lachy

   Presentación editorial
   En el umbral de lo sagrado
   de Cecilia Lugo
   Presentan: Mauricio Nava y la autora
   Teatro Juárez (Foyer)
   Viernes 3 de mayo, 18:00 h

   Diálogos en movimiento
   Centro de Producción de Danza Contemporánea (CEPRODAC)
   Dirección artística: Cecilia Lugo
   Lola Lince: Retazos de memoria
   Óscar Ruvalcaba Pérez: Signos… el cuerpo de la noche
   Teatro Juárez
   Sábado 4 de mayo, 19:00 h

   Entrada libre

   *Programación sujeta a cambios de última hora. Recomendamos consultar nuestras redes sociales para avisos actualizados.

   Categoria: Agenda Cultural, Danza

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3. Guanajuato, tradiciones de mi tierra

   10 junio, 2022 by Admin

   Danza
   Compañía Regional de Danza (COREDA)
   Guanajuato, tradiciones de mi tierra

   Director: Carlos Alberto Rendón López

   Teatro Cervantes
   12 de junio, 12:00 horas

   Compañía Regional de Danza Guanajuato COREDA
   Surge en el 2002 por iniciativa del Licenciado en Educación Carlos Alberto Rendón López, teniendo como origen la fusión del trabajo artístico del Ballet Folklórico de Guanajuato “América Balbuena” y el Grupo de Danza “Modinetunih” de la Escuela Normal Superior Oficial de Guanajuato, ENSOG.
   Desde la fundación de COREDA el trabajo ha sido constante abarcando con sus presentaciones desde las comunidades más apartadas de nuestro estado hasta foros de renombre nacional e internacional. La misión de la Compañía es promover y difundir las tradiciones dancísticas mexicanas con un interés primordial de formar y fortalecer identidad guanajuatense a través de la danza tradicional.
   COREDA ha tenido participaciones destacadas en los estados de Chihuahua, Chiapas, Coahuila, Jalisco, México, Michoacán de Ocampo, Oaxaca, Puebla, Querétaro, San Luis Potosí, Sinaloa, Tlaxcala, Yucatán, Zacatecas y por todo el estado de Guanajuato, así como su gira internacional por los Estados Unidos de América.
   Entre los foros más destacados en los que se han presentado se encuentran el Auditorio del Estado de Guanajuato, Teatro Juárez y el Zócalo de la Ciudad de México.

   Las Funciones de Aniversario COREDA, se han realizado año con año desde 2005 en la ciudad de Guanajuato con presentaciones artísticas en la Plazuela de San Roque, Teatro Cervantes, Teatro Principal, Auditorito del Estado y en los cuatro años que anteceden al presente en el majestuoso Teatro Juárez.

   Programa de danzas y bailes de nuestro Estado

   Las estampas dancísticas que se convierten en el medio para trasladar al público espectador a un contexto tradicional e histórico a través del arte en movimiento de la danza folklórica presentadas en orden cronológico son: Danza Chichimeca, Danza de Concheros, Danza del Torito, Guanajuato Colonial, Mineros de Guanajuato, Callejoneando y Sones Arribeños de la Sierra Gorda.

   Este programa contribuye a la formación de identidad guanajuatense a través del lenguaje corporal de la danza, resaltando por medio del arte escénico costumbres, fiestas y tradiciones que subrayan la riqueza cultural e histórica del estado contribuyendo a su proyección por medio de un producto artístico que resalta el colorido de Guanajuato.

   Músicos:

   Ensamble Música “Tierra y Tradición”

   Músicos tradicionales Illankue

   Estudiantina Guanajuato

   Créditos COREDA:

   Director General: Carlos Alberto Rendón López

   Coordinador de Comunicación: Violeta Jiménez

   Musicalización: Víctor Alfonso Benítez Juárez

    

    

    

   

   Categoria: Danza

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4. Programa de mano Physical Momentum

   15 febrero, 2022 by Admin

   

   En tercera persona
   Physical Momentum | Fábrica Escena
   Coreografía y dirección: Francisco Córdova

   Martes 15 de Febrero, 19:00 horas
   Teatro de la Ciudad
   Purísima del Rincón, Gto.

   “En tercera persona” es una propuesta escénica que exterioriza las variables filosóficas de nuestra identidad. Hablar de uno mismo a través de la mirada del otro. La otredad como demonización y deshumanización de quienes somos como individuos.

   “El infierno es la mirada del otro, pues esos “otros” somos nosotros mismos”
   Sartre.

   Compañía: PHYSICAL MOMENTUM > scenic action
   Pieza: En Tercera Persona *
   Duración aproximada: 55 minutos

   Coreografía y Dirección General: Francisco Córdova

   Intérpretes: Alfonso López / Luis Vallejo / Carlos Zamora / Maximiliano Corrales / Francisco Córdova.

   Diseño Escénico: (UE) Judith Colomer / (MX) Héctor Lara
   Asesores de Escena: Claudia Lavista, Judith Téllez, Roberto Olivan y Lali Ayguade
   Diseño Sonoro: Omar Córdova (Proceso 1) / Manuel Estrella (Proceso 2)
   Asesor Dramatúrgico: Alberto Pérez y José Alberto Gallardo
   Diseño de Iluminación: Francisco Córdova
   Diseño Sonoro: Manuel Estrella
   Diseño de Diseño de Vestuario: Al Mendoza
   Producción General: Itzel Schnaas / Fabrica Escena S.C.
   Producción Ejecutiva y Dirección Técnica: Arturo Cruz
   Co-producción: Physical Momentum & Fabrica Escena S.C.
   Manager (Worldwide): Godlive Lawani.
   Promotores Culturales: Lorena Azcona, Arturo Cruz
   Gestión y Producción Escénica Physical Momentum: Lorena Azcona

   *Proyecto Apoyado por el Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales

   PHYSICAL MOMENTUM es una compañía independiente creada en el año 2007 que nace de las necesidades expresivas de su director y coreógrafo. Se circunscribe en un contexto donde se están redefiniendo los motivos y las formas de la danza e interdisciplina dentro del arte contemporáneo. La compañía proyecta su identidad a partir de las experiencias de los lenguajes dancísticos y teatrales, donde el vigor de la fisicalidad se convierte en eje fundamental de sus dramaturgias. Las formas escénicas que utiliza, son derivadas del estudio y experimentación no sólo del movimiento, sino del trabajo de acciones físicas. El estricto diseño lumínico es parte de su identidad dramatúrgica y poética visual. En las creaciones aparecen cuerpos en situaciones extremas. Sus obras hablan de pensamientos universales; la muerte, la carne, la despedida, el individuo. Su discurso coreográfico se ha desplegado en diversos escenarios y plataformas del mercado escénico dancístico internacional.

   En el 2022 la agrupación conmemora 15 años de labor escénica exponiendo su trabajo en foros internacionales, encuentros y festivales de danza y teatro en países como México, Estados Unidos, Canadá, Brasil, Colombia, Argentina, Ecuador, El Salvador, Panamá, Venezuela, Costa Rica, España, Holanda, Italia, Francia, República Checa, Irlanda, Bélgica, Suiza, Croacia, Austria, Alemania, Rusia y Singapur.

   PHYSICAL MOMENTUM ha generado 18 producciones internas de la compañía: “Source” (2020), “Perpetuum Tempus” (2019), “May us Bless the I” (2019), “Ten Cuidado con lo que Deseas” (2018 – Obra estrenada en el Palacio de Bellas Artes), ”To Be” (2017), “AKT/ Esencia de la Memoria” (2017),“OFF natura Morta” (2016), “Aquí” (2016), “Magnificat” (2015), “En Tercera Persona” (2014), “Ohtli” (2014), “Capital” (2013), “Postskriptum” (2013), “El jardín de los hombres solos” (2012), “Arteria” (2011), “Conatus” (2009), “Sensorial Dupla” (2008), “Córporal>Eco” (2007) y “El instante de tu olvido” (2007) y 15 Piezas externas como comisiones para escuelas y colaboraciones con compañías independientes.

   Ha sido acreedora a diversas subvenciones, apoyos y residencias artísticas presentando su trabajo escénico en más de 130 festivales nacionales e internacionales en un amplio territorio de la escena Europea, Latinoamericana y Asiática.

   Physical Momentum ha presentado su trabajo en diversos festivales internacionales como:

   Kalamata International Dance Festival (Grecia), Xposition ‘O’ Contemporary Dance Fiesta Festival (Singapur), Festival Tanzende Stadt (Bélgica), Dance & Non-verbal Festival Svetvinčenat (Croacia), Festival Scheune Schaubuden Somer, Tanzmesse (Alemania), Korespon Dance (República Checa), Tipperary Dance Platform (Irlanda), Festival Internacional FAE (Panamá), Festival Deltebre Dansa (España), Viva Dança Festival (Brasil), Circuito Iberoamericano de la Red de Teatros Alternativos (España), Festival Mirabilia (Italia), Festival Danza en la Ciudad (Colombia), Cal-Ligrames en moviment – AREA / Festival GREC (España), Festival InterPlay (Italia), Festival Ammutiname Ammutinamenti (Italia), Nómada Festival (San Salvador), Muestra de Artes Escénicas de la Ciudad de México (México), Fiestas de la Merce (España), Festival Óxido Fest (España), Festival Città delle 100 Scale (Italia), Festival Ballo Pubblico (Italia), Festival Dança em Transito (Brasil), Festival DU Bologna (Italia), Festival Interferenze (Italia). Circuito de Red a Cielo Abierto: Festival Trayectos, Festival Cádiz en Danza, Festival Sismògraf, Festival Lekuz Leku – La Fundicion Bilbao, Festival Mas Danza, Festival Mes de Danza de Sevilla, Festival Costa Contemporánea, Festival Cuadernos Escénicos, Festival Dantza Hiram, Bipolart Festival, Festival Festus de Torelló, FAM. Festival Internacional de Tenerife, Festival Besmina, , Festival Palma amb la Dansa, Festival Alt Vigo (España). Encuentro Nacional de Danza END (México), Palacio de Bellas Artes (México), Festival Internacional CuatroxCuatro (México), Festival Onésimo González (México), Festival Extremadura (México), Festival Yucatán Escénica (México), Festival José Limón (México), Festival Espuma Cuántica (México), Festival Entre Fronteras (México), Festival Cuerpos en Tránsito (México), Un Desierto para la Danza (México), Festival Colima Danza (México), Festival Internacional de danza Contemporánea de Michoacán (México), La Machine Festival (Costa Rica), Festival Cuerpo Romo (España), Quince Gotas Festival de Danza (España), por mencionar algunos.

   FRANCISCO CÓRDOVA / Director
   Intérprete, Coreógrafo y Pedagogo | México

   Francisco Córdova, se ha posicionado dentro de los mercados escénicos nacionales e internacionales como intérprete, coreógrafo y pedagogo, participando en numerosos encuentros y festivales en más de 30 países alrededor del mundo. Actualmente es calificado en la escena europea, como uno de los pedagogos y bailarines más representativos de la nueva danza contemporánea.

   Es director de la compañía PHYSICAL MOMENTUM, Director del Festival ATLAS MÉXICO y Director/Fundador de la sociedad civil FÁBRICA ESCENA S.C. Obtiene 2 Títulos de Maestría: Máster de estudios teatrales y dirección escénica y Master en Iluminación Escénica en el Institut del Teatre (IT) en Barcelona, España. Licenciado en Danza Contemporánea de la Escuela Nacional de Danza (ENDCC) en México.

   Realizó estudios en Montreal, Canadá con la Compañía Le Jeune Ballet du Québec (JBQ) y en New York, E.U con Ballet Hispánico (BH).

   Tiene 20 años de trayectoria artística profesional ininterrumpida. Como intérprete ha sido integrante de numerosas compañías y proyectos escénicos a lo largo de dos décadas. Desde el 2006 desarrolla su propuesta metodológica BODY-ACTION donde ha impartido múltiples talleres en reconocidos festivales, instituciones, escuelas y centros artísticos internacionales: (AUSTRIA) SEAD- Salzburg Experimental Academy of Dance (RUSIA) Классы Для Своих, DAAS, Театр-студия современной хореографии (CROACIA) Festival plesa i neverbalnog kazališta Svetvinčenat > Zagreb (ALEMANIA) DOCK 11, B12 Festival (BELGICA) GARAGE 29, TicTac Art Center (SINGAPUR) Xposition ‘O’ Contemporary Odt Dance Fiesta (INDIA) Sanskar Festival, Dance Rulzs, Attakkalari (FINLANDIA) ZODIAK Center for New Dance Helsinki (HOLANDA) FONTYS Hogeschool voor de Kunsten (ISRAEL) Movement Research Israel / לארשיהעונתרקחמ ,Kibbutz Program Hasadna & Masa (GRECIA) Krama Arts Space, Kalamata International Dance Festival (PORTUGAL) Summer Intensive (REPÚBLICA CHECA) Konzervatoř Duncan Center (ITALIA) AND Academia Nazzionali di Danza de Roma, (PO SLIP Scola di circo, Lab QuattroX4, OstiaDanza (ESPAÑA) DELTEBRE Festival Deltebre Dansa, La Caldera Barcelona, LaCerda, AREA Espai de Dansa i creació, nunART, Nau Ivanow, L ́struch, Tragant dansa, Bambu Danza, PAD Sevilla, CC.Barceloneta, EDAE, Escuela Celra, latiNOlati (COLOMBIA) Festival Danza en la ciudad, Danza Común, Cortocinecis- CENDA (COSTA RICA) Reves, La Machine Fest (ECUADOR) TAXI, Compañia Nacional de Camara (BRASIL) Red Festival Dança em Trânsito, Dança de Diadema, Epaço Dança (EL SALVADOR) Festival Nomada – Compañia Nacional de Danza (PANAMÁ) FAE Festival internacional de Artes Escenicas (CHILE) Plantar (ARGENTINA) Una Constante (VENEZUELA) Escuela Nacional de Danza> Teatro Alberto de Paz y Mateos (CANADA) Circuit-Est centre Chorégraphique, L’Artère, Université du Québec à Montréal (ESTADOS UNIDOS) Gybney, Fail Space (MÉXICO) ATLAS México Festival, Centro Nacional de las Artes, ENDCC, ADM, EPDM, ESMDM, UV, UNAM, END, UG, UAQ, UABC, UNISON, ESDS, BUAP, CEMA, Camp-in, RED de Festivales Norte, Sur y Centro Occidente entre otros festivales, instituciones, escuelas y estudios privados e independientes.

   Actualmente su metodología se perfila dentro de las principales vanguardias en la enseñanza de la danza mundial, convirtiéndose en una figura imprescindible dentro de las redes de la pedagogía en territorio europeo, asiático y Latinoamericano. Es discípulo directo de las técnicas de David Zambrano. Su discurso coreográfico se ha desplegado en diversos escenarios y plataformas del mercado escénico dancístico donde manifiesta e imprime su perfil creativo. La crítica lo califica como “Uno de los 7 nuevos creadores emergentes”; “Referente internacional y de los bailarines más representativos de la nueva y actual danza mexicana”, siendo así, uno de los actuales embajadores más representativos del arte escénico mexicano en horizontes internacionales.

   Durante su carrera se ha desarrollado como intérprete, coreógrafo, pedagogo e iluminador, participando en encuentros y festivales de México, Estados Unidos, Canadá, Brasil, Colombia, Argentina, Chile, Ecuador, El Salvador, Panamá, Venezuela, Costa Rica, España, Holanda, Italia, Francia, República Checa, Irlanda, Bélgica, Suiza, Croacia, Austria, Alemania, Grecia, Rusia, Finlandia, Singapur, Israel e India.

   Ha sido acreedor a diversos reconocimientos, residencias y subvenciones artísticas en Latinoamérica y Europa. Subvencionado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes FONCA y del actual Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales SACPC dentro de los programas: México en Escena MEGA 2021-2022, Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales 2017-2018 y 2014-2015, Encuentro de Artes Escénicas ENARTES 2016, Creadores Escénicos 2015-2016, 2011-2012 y 2009-2010, Jóvenes Creadores 2013-2014, Estímulos a la Creación y Desarrollo Artístico de Guanajuato 2007-2008.

    

   Categoria: Danza, Programa de mano

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5. Programa general Danza Guanajuato 2021

   20 abril, 2021 by Admin

   
   

   Danza Guanajuato 2021
   En conmemoración del Día Internacional de la Danza
   Programa

   Funciones presenciales
   Teatro Juárez / Teatro Cervantes

   Martes 27 de abril

   Canción a la memoria / Recuerdos de la flor de loto
   Cristina Zamora / India Tracy (Guanajuato)
   Teatro Juárez, 17:00 h
   Todo público

   Puthana Moksha; Los talleres Coyoacán
   Teatro Kalipatos (Guanajuato)
   Teatro Cervantes, 19:00 h
   Jóvenes y adultos
   Miércoles 28 de abril

   Pell
   Guerrer, Compañía de Artes Escénicas (Guanajuato)
   Teatro Juárez, 17:00 h
   Adolescentes y adultos

   Tejedoras del destino
   Par de Tr3s (Salamanca)
   Teatro Cervantes, 18:00 h
   Adolescentes y adultos

   7 vicios
   Ángela Vela e Iván Ramírez (León)
   Teatro Juárez, 20:00 h
   Adolescentes y adultos
   Jueves 29 de abril

   Habitante
   Cultura Sor Juana (León)
   Teatro Juárez, 17:00 h
   Adolescentes y adultos

   La caja de los suspiros
   Laboratorio Danza Arcaica (Guanajuato)
   Teatro Cervantes, 18:00 h
   Adolescentes y adultos

   Human-Off
   Jorge Alejandro Carrasco Lira (León)
   Teatro Juárez, 19:00 h
   Todo público

   Entrada libre / Cupo limitado

   Eventos sujeto al protocolo sanitario Cultura en Guardia. Haz click para conocer las indicaciones.

   Programa Virtual

   Jueves 29 de abril
   Transmisión FB Live / YouTube
   Instituto Estatal de la Cultura

   Cu4tro, jaula sin dimensiones
   Trenzados UG
   (Guanajuato)
   15:00 h
   Público en general

   Litigio vital
   Brenda Ávalos (León)
   16:00 h
   Adolescentes y adultos

   KN95
   Ana Lidia Naranjo Pérez
   (Guanajuato)
   17:00 h
   A partir de 15 años

   3 meditaciones sobre el miedo
   Paloma Monzón
   (Guanajuato)
   18:00 h
   Adolescentes y adultos

   Una cita, danza y otros gestos 1.1
   Karol Mildred Varela Córdova
   (Guanajuato)
   19:00 h
   Público en general

   Tether
   Adrián Muh
   (Salamanca)
   20:00 h
   A partir de 18 años

   Categoria: Agenda Cultural, Danza

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